viernes, 11 de noviembre de 2005

Musical "Hoy no me puedo levantar": Teatro Rialto, Madrid

Cuando, como es el caso, el que suscribe una crítica no está en posesión de la acreditación profesional, quizá sea demasiado osado hacer ciertas aseveraciones, aún a sabiendas de que las legitima la independencia, pero, dudas pseudo-existenciales al margen, me atrevo a decir que la mayoría del público que acude masivamente cada día al ahora denominado teatro Movistar de Madrid, va predispuesto más a oír y a disfrutar que a ver, obviando que, ante todo, se trata de un evento audiovisual, aunque en su descargo quepa la escasa tradición, transmutada en desconocimiento, de los musicales que se han hecho en nuestro país.

Poner en solfa ahora la solvencia de las composiciones de los hermanos Cano parece tan absurdo como injustificado. Partiendo de esa premisa, todo el complejo montaje de lo que se ha dado en llamar “ópera moderna”, se convierte en mero relleno de la masa musical, porque el reputado guionista David Serrano, que había estado sembrado en “El otro lado de la cama”y “Días de fútbol”, y el coreógrafo Tino Sánchez, ceden, erróneamente, el peso de sus respectivos cometidos al elemento sonoro de forma casi exclusiva.

El planteamiento de la historia que se narra es tan real como poco original, generándose la sensación de haberlo visto antes. La deficiencia campa a sus anchas en un guión, a modo de serie televisiva, que raya la vulgaridad y que, en la sucesión de gags no cantados, insiste una y otra vez con el típico humor facilón y hortera que tan felices hace a las personas de carcajada fácil, para acabar, no de forma casual, haciéndoles llorar como magdalenas . Tremendo castigo teniendo en cuenta su predisposición y, sobre todo, su absoluta colaboración.

Algunas canciones, “Cruz de navajas” y “Mujer contra mujer” entre otras, están tan fuera de escena que no encajan en el contexto clave de la obra ni con calzador. La historia de amor principal es carente de ritmo, poco creíble, exenta de la mínima pasión exigible y bastante alejada de los excesos de la época, la de la movida, en la que transcurre la obra, cuando, paradójicamente, dichos excesos se describen con toda su crudeza en el tema de las drogas, presente, en primer plano, en las casi cuatro horas que dura el musical. El histrionismo castiga a algunos personajes secundarios, elevándolos a la categoría de ridículos. El final, tan previsible y tan innecesariamente explícito como poco imaginativo, no es una excepción al desbarajuste general.

La coreografía, que se sostiene razonablemente bien al principio, se va diluyendo progresivamente a medida que va avanzando el segundo acto y alcanza, para mal, su punto culminante en el desfile final de los actores, digno, sin duda, del mismísimo José Luis Moreno, aunque nos deja para la posteridad pasajes tan bellos y tan espectaculares como el vuelo una la bailarina bajo la influencia de las notas de “Lía”.

Mención especial merecen los actores, desconocidos en su mayoría, que salen indemnes de los ya mencionados desaciertos del guión, salvándose de la quema y cumpliendo sobresalientemente con su rol cantando, bailando, actuando e incitando con éxito al público a formar parte de un espectáculo, que en definitiva, logra engrandecer, aún más si cabe, las canciones de Mecano y que nos obliga a pensar que éstas aguantan todo lo que les echen.

[Aurelio Sánchez. Nuevaola80 Madrid]

viernes, 4 de noviembre de 2005

Los Limones: El Sol (Madrid)

No hay nada como disfrutar de un buen concierto en una de las salas míticas de Madrid, como la sala Sol, y si además quienes van a actuar son tan míticos como la sala, la noche promete.

A las 23.50 aparecieron Santi Santos (guitarra y voces) y sus Limones, Juan Naya a la guitarra solista, Landy Vigo al bajo e Iván Ramos a la batería, en el escenario ante un público no muy numeroso todavía. Se estrenaron con “¿Qué fue de ti?”, y los asistentes ya empezaban a corear la canción.

Poco a poco se iba llenando la sala, y el grupo iba desmenuzando uno tras otro los mejores temas de un extenso repertorio (en estos momentos llevan 8 discos a sus espaldas).

“Trenes sin destino”, “Ferrol” (convertida en un himno gallego), “Te voy siguiendo”, “Por toda la tierra”, “El canto de la sirena” y muchas más fueron ejecutadas perfectamente por la banda, y sonaron de maravilla (un diez para el ingeniero de sonido).

Mientras, entre el público merodeaba un individuo, con cara de haber estrellado un coche en el puerto de Vigo, que quedó Siniestro Total. El mismísimo Miguel Costas andurreaba hablando con unos y otros mientras Los Limones seguían regalando bonitas canciones a los oídos de los espectadores, como “El tiempo pasará” con el acompañamiento de armónica de Santi, surfeamos por las playas de California con “Contrabando y surf”, “El camino sin ti”, y “Ya lo ves”.

Después de una hora y media, Los Limones, habían expuesto un espectáculo maravilloso, pero aún quedaba más, mucho más.

Después de un merecido descanso, se incorporó a la banda de Los Limones, Miguel Costas, el que fuera guitarrista, y posteriormente además cantante y compositor de la mayor parte de los temas de Siniestro Total, compositor de las canciones de Aerolíneas Federales, y componente de Los Feliz. Un currículum impresionante de canciones a sus espaldas, para muchos uno de los mejores compositores de este país.

Comenzaron con “Diga que le debo”, y el público enfervoreció, Los limones parecían reconvertidos en los mismísimos Siniestro Total, increíble la forma de cambiar el chip. Hicieron los mejores temas de Siniestro, “Ayatollah”, “No somos de Monforte”, “Me pica un huevo”. Mientras tanto había un trasiego de gente en el escenario para hacer los coros de las canciones.

Miguel Costas manejaba la guitarra con maestría, al igual que Santi, Iván aporreaba los tambores como los viejos tiempos de Julián Hernández, y por supuesto no podían ser menos Landy y Juan tocando con majestuosidad.

Esta parte del directo sacó la parte más salvaje de todos los músicos, era curioso ver a Santi con la cara desencajada haciendo los coros de “Me pica un huevo”. Siguieron deleitándonos con “Assumpta”, “Bailaré sobre tu tumba”, “Miña terra galega”, “Opera tu fimosis”, “Pueblos del mundo extinguíos”, e incluso “No me beses en los labios” de Aerolíneas Federales cantada por Santi Santos.

Dos horas y media de concierto, lo mejor de los limones, lo mejor de Siniestro Total, una noche redonda, y lo fue todavía más, cuando conseguimos entrar en camerinos a charlar con los músicos, desde aquí quiero darle las gracias a Santi por su gran disposición y amabilidad, y a Miguel Costas, por su paciencia con las fotitos.

Y al día siguiente............... repitieron actuación¡¡¡¡

Si tenéis la oportunidad de verlos, no lo dejéis pasar, os arrepentiréis.

Esas palmas coño¡¡¡¡¡

[Javi Bernal, Nuevaola80]

viernes, 28 de octubre de 2005

Los Faraones: La Frontera de Villalba, Villalba (Madrid)

Hacía tiempo que no asistía a un concierto rodeado de tantos tupés y cazadoras de cuero (por supuesto un servidor llevaba también la suya), y tuvo que ser a 50 Kms. de la capital, concretamente en el Saloon Bar La Frontera de Villalba.

La verdad es que la sala esta perfectamente decorada, imitando un típico saloon del viejo oeste, acorde con el concierto que esa noche tuvo lugar.

Este era el segundo día consecutivo que se subían al mismo escenario con el propósito de grabar lo que será su disco en directo, que está previsto vea la luz para Enero o Febrero de 2006.

A pesar de no ser una banda muy conocida en el panorama musical español, es uno de los grupos más longevos del rock nacional que siguen en activo.

Encima del escenario estuvieron Javier Pérez (guitarra y voz), Salomón Molina (guitarra y coros), Alfonso Mújica (contrabajo) y Folker (batería), repartiendo rockabilly a diestro y siniestro para todo el público que llenaba la sala, que no era poco.

Después de solventar algún que otro problema de sonido, comenzaron a soltar dosis de rockabilly, que rugían con la misma fuerza que el motor de un Cadillac Eldorado del 50. Buena muestra de ello fueron “Rock ´n´ Roll en la ciudad”, “Eres un volcán”, “Torbellino”, “Me gustas más que mi Cadillac”, “La botella de Bourbon” o “No hay nada como el rock ´n´ roll”.

Hicieron varias versiones de clásicos del rock de los 50-60, e incluso a mitad de concierto se subió el carismático Rey Lui, para cantar un par de canciones con Los Faraones, y marcarse un bailecito.

Uno de los momentos álgidos del concierto fue cuando Javier Pérez bajó del escenario para camuflarse entre el público con su guitarra, mientras Alberto Mújica hacía malabarismos subido encima de su contrabajo a la vez que tocaba, algo impresionante.

El público entregado se animaba también a bailar rock al más puro estilo americano.

Esperaremos a la edición del disco para ver si toda la fuerza que imprimieron en ese directo queda realmente plasmada en el Cd.

Enhorabuena al grupo y gracias a Alberto Rocka por su amabilidad.

[Javi Bernal, Nuevaola80]

jueves, 20 de octubre de 2005

Lula: Freeway (Madrid)

“Volviendo a las andadas” (como el Lp de Ana curra) o “volviendo a los orígenes”, así me sentí al bajar las estrechas y empinadas escaleras que me conducían al escenario del Freeway, un local madrileño situado en la angosta calle San Vicente Ferrer, acompañado solo por la lluvia y dispuesto para ver a Lula, el grupo de Patrizia Escoin (ex Los Romeos).

Y digo volviendo a los orígenes, porque me recordó a locales con escenarios imposibles, donde el que escribe ha podido ver alguno de los mejores conciertos de su vida, se me vienen a la mente los Commando 9mm, tocando en la Sala Pastanache (Jaén).

Pero estos fueron los orígenes, el underground de lo underground, grupos apretados en escenarios como el de ayer, que te hacen recordar, que en cualquier sitio del mundo en un local como el Freeway se puede estar cociendo algo muy gordo, a punto de explosionar.

Y eso fueron Lula, una explosión de punk, de rock, de powerpop, llamémoslo “powerpunkrock”.
Adela a la batería, Felix al bajo y Patrizia a la guitarra y voces. Hicieron mucho ruido, pero mucho ruido con muchas nueces, con mucho talento que derrocha Patricia (por cierto, que no ha perdido ni un ápice de su atractivo), que toca con una fuerza impresionante la guitarra, que sabe exprimir su voz hasta límites insospechados y con el desparpajo de quién lleva muchos años subiéndose a un escenario.

Tocaron 12 ó 13 pildorazos de “powerpunkrock”, entre ellos “Sayonara baby” y “La guarra”. Seguro que podremos disfrutarlos en el disco que próximamente editarán en el joven sello Lucinda Records, que acaba de editar el nuevo album de Paul Collins y próximamente el nuevo trabajo de Jose María Granados.

Lula, os esperamos en Madrid, ansiosos de veros de nuevo encima de un escenario de la capital. Gracias por atendernos tan amablemente.

¡¡Sayonara Baby¡¡

[Javi Bernal. Nuevaola80 Madrid]

miércoles, 19 de octubre de 2005

Chema Vargas y Antonio Vega: Moby Dick (Madrid)

A eso de las once menos cuarto salieron al escenario de la ya emblemática sala Madrileña Moby Dick, Chema Vargas y su banda, a saber: Santi Fernández (Batería y percusión), Eduardo Font (Bajo y coros), Alberto Zapata (Guitarras) y Mike Claros (Teclados).

En un ambiente íntimo y un poco frío empezaron a despachar buenas canciones. Debo confesar que no había oído hablar de este artista, pero todos los días aprende uno algo nuevo.

Comienzan con el primer tema y en seguida reconozco ese sonido, si hubiera sido otra época, hubiera dicho que encima del escenario estaban Nacha Pop (ojo, esto no quiere decir que sean imitadores ni nada parecido, todo grupo tiene sus influencias, es normal).

Chema ha sabido rodearse de buenos músicos y eso se nota en el sonido limpio y no por ello menos directo que destilan en su puesta en escena. Debo destacar que me sorprendió la habilidad de Alberto Zapata con la guitarra, Mike Claros con los teclados y por supuesto Chema con la guitarra y voz (sin menospreciar en ningún caso a los demás músicos que le acompañan).

Siguieron con más canciones, todas con un sonido excelente, y tocando varios palos en cuanto a estilo musical se refiere (incluso una milonga que sonaba a Rodríguez), lo que demuestra la riqueza de influencias de este artista y que han quedado reflejadas en lo que va a ser, inminentemente, su nuevo disco “Mundo en espiral” editado por Cabiria Records.

Pero el momento álgido de la noche aún estaba por llegar, para sorpresa de algunos (al menos para mí), Chema se guardaba un as en la manga, y ese “As”(tro) se llama Antonio Vega, que se subió a cantar junto a Chema el tema que lleva por título “Escrito sobre el viento”, una fabulosa balada que encandiló al público, y es que cuando Antonio Vega pone su sello sobre otro artista, podemos estar seguros de que será bueno, y Chema junto con su banda lo son, y así lo demostraron.

Todavía quedó tiempo para que Chema cantara, únicamente acompañado de Mike Claros a los teclados, una canción melancólica, de esas en las que se nota, que quien canta es también quien escribe, y le pone el sentimiento que hace falta para que una canción te llegue muy dentro.

Aún tocaron dos o tres temas más antes de despedirse del público que definitivamente parecía ser mucho más que al inicio del evento.

Finalmente felicitar a la banda por el concierto y desearle toda la suerte del mundo a Chema y su grupo, para que consiga llegar a cotas mucho más altas, y no dudo que lo conseguirá.

[Javi Bernal, Nuevaola80]

martes, 18 de octubre de 2005

Los Secretos: Galileo Galilei (Madrid)

No pensaba ir al concierto de Galileo. Los últimos conciertos de Los Secretos no me habían gustado demasiado. Fríos, previsibles, monótonos... Sin embargo por una serie de circunstancias acabé apuntándome. Hice bien (gracias a quien ya sabe).

No es que el concierto estuviera exento de algunos "defectillos" habituales. Repertorio de clásicos (sin concesiones a las rarezas); duración ajustada (21 temas creo). Pero a diferencia de otras veces el concierto incluyó lo que uno desea, encontrarse cosas que no espera.

El concierto se anunciaba acústico. Primera sorpresa. No lo fue más que en su primera mitad, fuera de lo programado la segunda parte del concierto contó con Juanjo y Santi. la parte acústica estuvo bien, sin grandes novedades, los músicos sentaditos, buen sonido, La Calle del Olvido, No digas que no, Pero a tu lado, Hoy no... y especialmente lograda la versión de Y no amanece.

Parte del éxito del concierto se basó en que el grupo jugaba en casa, tal vez sean sitios como Galileo los más adecuados hoy en día para la banda, aforos medios, ni demasiado pequeños ni demasiado grandes, y si encima el público está tan entregado como estaba ayer... Mi impresión es que hoy en día a esta gente ir a tocar a las fiestas de un pueblo manchego (es un ejemplo eh, que nadie se ofenda) les parece un trabajo, van y cumplen. Ayer les apetecía tocar, disfrutaron tocando, y esa es una sensación que hace tiempo que no vivía yo en un concierto de Los Secretos. Sin ir más lejos Ramón se reía cada dos por tres, y eso, estaremos de acuerdo, no ocurre en todos los conciertos.

En eso estábamos cuando Álvaro (con gripe por cierto pero cantando muy bien) anunció que a partir de ese instante el concierto pasaba a eléctrico. Fuera banquetas, dentro Juanjo y Santi y aparecen guitarras eléctricas. Ramón mostró nuevo repertorio de guitarras. Especialmente bonita, preciosa, la guitarra roja con la que empezó. Y el concierto que iba bien ya fue definitivamente MUY BIEN, arrancando con un espectacular Sólo ha sido un sueño. La versión de ayer de esta canción, que es una de mis debilidades, fue posiblemente la mejor que jamás he escuchado. Reconozco que me acordé de la primera vez que escuché el tema en vivo, precisamente en el mismo sitio que ayer pero cantada aún por Enrique, tal vez la única vez que la cantó Enrique en un concierto (de hecho la cantó ayudado por una chuleta, tiene la típica letra con la que Enrique siempre se liaba, lo mismito que le pasaba con Colgado o con Desde que no nos vemos).

Desde Sólo ha sido un sueño el concierto ya no bajó. Otra tarde, Te he echado de menos, Ojos de gata, Buena chica, Ojos de perdida (a mitad de canción Juanjo se pasó a tocar teclados y Jesús debutó como bajista).... Otro punto fuerte fue Qué solo estás, el arreglo que se ha hecho últimamente de esta canción es perfecto. Amiga mala suerte sirvió para presentar a todos los músicos permitiendo su lucimiento (Ramón se marcó un solo de guitarra tremendo con la guitarra encima de la cabeza; Álvaro se puso a tocar un rato el bajo...).

Y como punto final el Sobre un vidrio a capela (no me gusta esa versión pero bueno, eso no empaña lo demás).

En resumen que al menos a mí el concierto me encantó, y me hacía falta un concierto de Los Secretos que me encantara.

PD: Los temas que tocaron (no en este orden) creo que fueron: Déjame, Ojos de perdida, Otra tarde, Sobre un vidrio, Hoy no, Quiero beber, Buena chica, No digas que no, La calle del olvido, Qué solo estás, Y no amanece, Ojos de gata, Amiga mala suerte, Colgado, Cambio de planes, Pero a tu lado, Agárrate a mí María, Sólo ha sido un sueño, Por el bulevar, Te he echado de menos, Cada vez que tú me miras.

[Carlos Prieto. Nuevaola80 Madrid]

sábado, 1 de octubre de 2005

I Fiesta de la Movida: Rockme Bar (Madrid)

La fiesta de la movida, 25 años después...

Y por fin llegó. Después de muchos preparativos, un montón de horas detrás, justo donde nos se ven, la Fiesta de la Movida cobró vida por un día, el pasado 1 de Octubre. Una Fiesta de la Movida, que bien podría ser la primera de muchas, tras 25 años de su teórico punto de partida, allá por el mes de febrero de 1980, cuando se juntaran los grupos mas granados del panorama nacional, de los llamados "modernos", con el fin de brindar aquel respetuoso homenaje al batería caído en accidente de tráfico, al siempre nombrado Canito, al baquetero de Tos, quien fuera compañero del también añorado, añoradísimo Enrique. De aquel primer encuentro celebrado en la Escuela de Caminos, donde sonarían las melodías mas recordadas durante años, nos enorgullece contar que conseguimos trasladar en el tiempo a algunos de sus protagonistas mas influyentes, para que compartieran nuestro gran momento.

Todo era una incógnita que, sumado a nuestra terrible inexperiencia a la hora de montar evento alguno, hacia presagiar un desenlace incierto. Pocas horas después nos congratulábamos efusivamente por el resultado obtenido.

Pero, ¿Qué fue lo que paso?

Primero de todo decir que la estrecha colaboración que hubo entre las personas que estábamos allí tiene la respuesta a mi pregunta, una respuesta que tuvo unos cuantos culpables directos, culpables afortunados, de que nuestra primera travesía "nuevaolera" llegara a buen puerto. Mención especial en el capítulo de culpables, sin duda, fue para el grupo Desconocidos, capitaneados por Juan Ramos, un viejo lobo de los escenarios, consiguieron, con sus camaleónicas versiones, ofrecer los mejores pildorazos pop del momento. Ellos solitos se encargaron de asegurar que la fiesta de la movida se convirtiera, si cabe, en la fiesta de la concordia.

Edades y procedencias de toda índole se aunaron tras el pequeño escenario del Rock Me, para darle alas a los sudorosos músicos que, unos tras otros, se fueron sucediendo sobre la tarima.

La nota de color la dio Lollipop. Miguel Angel Sánchez, su director, personaje curtido en mil batallas, fue nuestro conductor. Incluso tuvimos nuestro particular "mini-rastro", un pequeño stand donde se podían adquirir los mejores discos del emblemático sello independiente, con el valor añadido que suponía la posibilidad de que, en un caso concreto, contar con la firma del artista en el mismo instante de realizar la compra. La aportación de Lollipop, unido a la presencia de otro magnífico artista de la década de oro, como lo fue Carlos Larreta, quien también quiso poner su granito de arena en forma discos para regalar a los asistentes, complementaron la oferta que teníamos preparada para todos aquellos amantes de la movida, y de la música en general, que allí se dieron cita.

Y hablando de música, objeto principal de nuestro "meeting", por fin decidió hacer acto de presencia. Sonaron, en primer lugar, Desconocidos, y de que manera!!!!!. Y con que ganas !!!!!. Fueron 7 temazos con los que completaron su primera parte de la actuación, donde supieron tener variedad y calidad. Abrieron con 'Ráfagas', de Los Bólidos, que luego hicieran suyas los propios Secretos, a quienes echamos de menos, a no ser por las magníficas versiones que Juan nos ofreció, una seguida de otra. Empezaba la locura de la movida a envolvernos sin remisión: Mamá, Pistones, El Último de la Fila, fueron otros de los grupos recordados. Empezaban a ser seriamente Conocidos.

Cambio de músicos y con ellos llegó el escándalo. Si al principio hablaba de la incógnita que se planteaba acerca del desarrollo de la "party", la actuación de Romeo 13 se podría entender como una ecuación de tercer grado. Aún no han grabado, pero lo harán. Aún no han triunfado, pero lo harán. Lo que si que hicieron fue tocar en el Rockme, y tocaron, y como tocaron!!. El combo liderado por el EX batería de Trogloditas y el que fuera cabeza visible de los inolvidables La Broma de Ssatan, el "Goma", ponían la nota cañera durante el tiempo que duró su actuación. Cuatro temas de creación propia, que esperamos ver pronto en formato digital, donde destacaban las tablas de Jordi Vila en los parches, la perfecta vocalización del "Goma", y la sincronización de las guitarras de los otros dos Romeos que nos acabaron de poner las pilas. La adrenalina ya estaba a tope, aunque las emociones fuertes no habían hecho mas que empezar.

Mientras tanto iban llegando caras conocidas, unas mas que otras, Fernando (Ciento Bailando); Tores Crespo (Trastos-Actor-La Unión), Carlos Larreta, Casilda (Los Modelos), Mario Pacheco (Nuevos Medios), Carlos Rochi (ex-manager del Zurdo), Salva Dávila y, atención!, sorpresa! (esperada), entra don Jesús, ¿don Jesús qué?, don Jesús Ordovás, ¿quién va a ser?. Si señores, allí estaba acudiendo a nuestra invitación, inundando la sala con su inconfundible personalidad, todo el mundo lo conoce, todo el mundo lo saluda, todo el mundo sabe de lo importante de su presencia: un grande de la radio, un mítico al frente de su Diario Pop en Radio 3, quienes también están de celebraciones, sus bodas de plata (mítica coincidencia).

Volviendo a los focos del Rock Me, llegó el turno para Últimos Pasajeros. Ellos supieron dar la nota intimista de la noche. Con una estudiada versión del 'Cadillac Solitario', doble guitarra española y mucho "feeling", consiguieron que nos trasladáramos en el tiempo a aquellos tiempos en los que el "Loco" conquistaba el corazón musical de todos los rockers del momento. Le siguieron dos temas auténticamente ochenteros, de Últimos Pasajeros, y para finalizar, estuvimos de estreno: UP se convierten en Los Restos y, para que nos enteremos bien, nos brindaron una muestra con la que iniciaran esa nueva andadura. Destacó la perfecta ejecución instrumental de Carlos Cano, cuando simultaneó las cuerdas de su guitarra a la vez que manejaba la armónica, arropándonos con esa música tan característica que los Últimos sabían practicar.

El momento álgido del sarao parecía haber llegado, aunque no fue así, ni mucho menos. Mientras que Antonio Pazos pone a punto la maquinaria, el secuenciador lanza la sintonía de 'En cualquier fiesta' y Charlie Mysterio, con elegante apariencia, ultima los detalles acústicos del teclado. Indudablemente todo el mundo sabía que había llegado la actuación de el "Zurdo". Con su look inconfundible, Fernando Márquez hizo las delicias de los allí presentes regalándonos tres temas, donde el líder de La Mode se explayó a gusto. Lejos de parecer insustancial, el "Zurdo" dio un recital de lo mas variopinto. Un primer tema, inédito, en exclusiva para nuestra fiesta que incluirá en su próximo trabajo, abrió su actuación, como siempre, acompañada por la exquisita ejecución que, sólo Fernando, sabe imprimir a todo lo que hace. A continuación un clásico, con los pertinentes arreglos electrónicos, interpretó 'La pluma eléctrica', haciendo un guiño a sus principios mas elementales cuando formó ese grupo primigenio que era conocido como Kaka de Luxe, ¿les suena?. Para finalizar, recuerdo como Charlie agarra su guitarra y Antonio el bajo disponiéndose a realizar una extensísima versión del 'Take a walk on the wild side' de Lou Reed, donde la gente disfrutó con los continuos efectos vocales que el "Zurdo" nos ofrecía. Y ahí acabo la interpretación de tan peculiar trío, sin esperar apenas los calurosos aplausos que los incondicionales les brindamos. De esta guisa se marchó a respirar a la puerta, y a departir con una ilustre, la entrañable Casilda. ¿Quién no se acuerda de la 'Noche de lluvia en Madrid'?, Los Modelos y Estación Victoria tuvieron el gran honor de contar con su sensual forma de explicar sus canciones.

Según lo previsto, aunque con un poco de retraso, el retraso habitual de cualquier "bolo" que se precie, Desconocidos deciden iniciar la recta final de nuestro "movido" encuentro. Abren con el 'Déjame' que ya presagiaba sensaciones inolvidables. Sensaciones que se fueron acumulando con cada tema que la banda madrileña iba desgranando. Loquillo y Los Trogloditas, Burning, Los Rebeldes y Los Limones fueron cayendo poco a poco, hasta que llego el esperado 'Chica de ayer', adaptando uno de los pasajes mas recordados: '...y luego por la noche al Rockme (Penta) a escuchar...', que fue tremendamente aclamado.

Y llegó el éxtasis. La versión de 'Para tí', el himno de la movida, la más esperada. Lo previsto era cerrar el concierto con una interpretación de Desconocidos, quienes, como de costumbre, la hubieran bordado, pero la estupefacción se hizo patente en la sala Rockme cuando, desde la oscuridad, apartando tímidamente a los allí congregados, la figura de Fernando Márquez, el "Zurdo" se hacía paso para acceder al entarimado con la intención de interpretar su propia creación. Las pulsaciones se aceleraron entre todos los que nos disponíamos a cantar ese 'Para tí' que Fernando se encargo de hacerlo 'Para nosotros'. Lo interpretó como si estuviera presentando la canción por primera vez. Se entregó de tal manera que ese momento será difícilmente olvidado por quienes tuvimos la suerte de poder vivirlo en directo. Indudablemente fue la guinda de la noche.

Mis mas sinceros agradecimientos a todos los músicos que intervinieron en las actuaciones, con especial hincapié a Juan Ramos y el resto de Desconocidos, quienes aportaron la mayoría del material necesario; al resto de músicos y personajes que no faltaron a nuestro reclamo: Tores, Casilda, Fernando, Carlos, Salva, Jesús, Miguel Ángel, etc.; a todas aquellas personas que nos acompañaron y que disfrutaron con nosotros toda la magia que se vivió; al personal del Rockme, con Paco al frente, Carlos grabándolo todo, Dani multiplicando su presencia para que todo fuera bien y Joaquín echando un cable allí donde le requeríamos; a todos los medios que nos han apoyado como Po pes80.com, Decodificador.tk, Comediscos.com o la web de Alvaro "Salluc", quien también estuvo con nosotros; y, por último, a todos mis colaboradores, esas personas que, con su esfuerzo desinteresado, han sido totalmente imprescindibles para que Nueva Ola, Movida de los 80 haya sido capaz de promover un evento de tal magnitud: Javi, Carlos, Jose Luís y Vicente (presentes en la sala) y, en la distancia, Ricky, Edu y Manolo.

¿Os apetece repetirlo?

[Pedro J. Pérez, Nuevaola80]

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Crónica de Alvaro Salluc

1ª fiesta-concierto de la web nuevaola80.com, 22h00, entrada gratuita, en la sala Rock Me, Madrid, c\ Tres Peces 30Debieron de empezar poco antes de las 23h00, y se fueron sucediendo todas las actuaciones previstas, con breves descansos entre cada una,Y terminaron a la 01h50 con la última canción de los Desconocidos.

* 1ª actuación, Los Desconocidosque poco vi, ya el final de esta primera parte, que acabaron con Buena chica (de Los Secretos), y anteriormente hicieron mas temas de Mama, Pistones, Los Secretos,...Esta banda madrileña ya ha tocado varias veces por aquí, haciendosiempre sus acertadas versiones de los 80 y algunos temas mas recientes. La banda actualmente formada por:

Juan Ramos: bajo, voz y coros
Julio Termenón: teclados, voz y coros
Carlos Romero: guitarra solista y coros
Luís Romero: guitarra rítmica y coros
Juan León: batería;
con Juan Ramos y Julio, alternándose cantando los temas.

* 2ª actuación, Romeo 13, grupo rockero, con el batería Jordi Vila (que estuvo en Loquillo y los Trogloditas) que cantó alguno de los temas, alternándose en las voces con el guitarra.

* 3ª actuación, Últimos pasajerossalieron en dúo con guitarras acústicas, así más pop, abriendo con "Cadillac solitario". Y hablando con más gente, al final casi no oí que más hicieron.

* 4ª actuación, Charly Misterio, Pazos, y el Zurdo. Hicieron 3 temas, 2 de el Zurdo, y una versión del clásico de Lou Reed adaptada al español "Walk on the wild side" aquí en este descanso se hizo el sorteo, entre los asistentes querellenaron una papeleta con sus datos y sus 5 grupos favoritos, de discos de Carlos Larreta y Lollipop. No me tocó nada.

* 5ª actuación, Los Desconocidos(con el Zurdo invitado en una)Volvieron a tocar con final de fiesta.Empezaron con Los Secretos (Déjame), siguiendo mas versiones con un popurrí de 3 en 1 de Loquillo y los Trogloditas (Cadillac solitario) Burning (Eres especial), y los Rebeldes (Un español en Nueva York).Y ya siguieron con el tema de Los Limones (Te voy siguiendo) (no estuvo finalmente Santi Santos que se le esperaba que saliera como invitado), y Nacha Pop (Chica de ayer).Y ahora Juan presentó a un invitado especial que iban a tener, y salióde nuevo Fernando Márquez "el Zurdo" a cantar "Para ti" (de Paraíso), mientras los Desconocidos tocaron el tema y hacían coros. Gran momento para los Desconocidos con tan especial invitado. Luego siguió la de Los Cucas (Lola). Y al final como bis final, No me imagino (de los Secretos).

Además también hubo un puesto de discos a la venta de Lollipop, donde se podía encontrar, y compre, el nuevo disco de Tótem a 10 euros cada disco (a 12 los dobles).Estaba disponible todo el catalogo de Lollipop con los primeros temas de Hombres G, Un pingüino en mi ascensor, el antiguo de Tótem, varios recopilatorios,...

Lástima que al final como me comentó Pedro unos días antes, no pudieran actuar Tótem como inicialmente estaba previsto. Ya estarán tocando próximamente en esta sala. A destacar que por allí estuvieron: Pedro (webmaster de nuevaola80.com), Javi (bebitosis, webmaster de nuevaoladelos80.iespana.es fusionada con la anterior), Jesús Ordovas, Salva Dávila y Rosa,...y sobre todo muchos fans de el Zurdo, que ya se notaba las 2 veces que salió a actuar como se llenaba la parte de la sala de conciertos.Y los cds y vinilos que estuvo firmando el Zurdo!.

[Álvaro Salluc]

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Crónica de Paco el del Molino

El día 1 de octubre me encontraba, por trabajo, en Madrid; al día siguiente temprano tomaba el avión para casa. Mis "chavalotes" locales (así se llaman, y nos llaman a los demás de la empresa. A mí me suena un poco gilipollitas. No sé.) nos habían preparado a los de provincias una salida nocturna con toques etílico-estupefacientes-DJ Kun y guinda final pelín puteril. Mi cara ante tan atractivo panorama no les debió de convencer mucho, así que sugirieron que, a quien no le gustara un plan tan cojonudo y, por tanto, se sintiera un poco pre-andropáusico, siempre le podría quedar asistir a una fiesta "remember" de los 80 (creo que le llamaron así, en la jerga de páramo cerebral al uso), que se organizaba en un garito de Lavapiés. Tomé nota del nombre; me escabullí so pretexto de vuelta al hotel por dolor de cabeza, escroto o qué sé yo, excuse mi ausencia, manifesté mi más profunda envidia e hice votos por el éxito de la noche que se avecinaba a mis intrépidos "chavalotes" y sus acólitos, y me dejé guiar por uno de esos sherpas de coche blanco con raya roja que transitan los más perdidos vericuetos de los madriles (a mí paleto sentido de la orientación le habría costado varios días encontrar la calle Tres Peces).

La verdad es que no esperaba mucho del evento. Al llegar ví un puestecillo de Discos Lollipop que era bastante interesante, curioseé y me tomé algo. Me sorprendí cuando oí de fondo una selección de música de auténtico nivel (091, PVP, Aerolíneas Federales, Loquillo, Golpes Bajos, Radio Futura, Derribos Arias; Seguridad Social, Parálisis Permanente y un sinfín que no acierto a enumerar) que, con un entorno decorado con entradas de la época -entradas de conciertos en la Escuela de Caminos a 250 pesetas y cosas así-; una reproducción de la portada de "El Acto" de Parálisis con un inquietante Eduardo Benavente y una Ana Curra espectacular; una fauna de personajes que en pocos casos bajaba de los 30 y, sobre todo, mucha expectación.

Y...¿Quién organizaba esto? Pues parece ser que una gente que, vía Internet, se dedica a recopilar música desde finales de los 70 a los 80, grabaciones, portadas de discos, entradas de conciertos... Investigando y siguiendo la trayectoria actual de grupos que marcaron un antes y un después en la música española (sin llegar a la genialidad de DJ Kun, claro). Vinieron de Murcia (el webmaster, un tal Pedro, y algunos más), Valencia, Jaén, Madrid... Vamos, que acudieron como en romería a la ciudad que vio nacer todo esto, y como no tenían Pentagrama, ni Rockola, ni Escuela de Caminos, ni nada de eso...los pintaron en el Rockme Bar.

Pero esto sólo era la ambientación. Cada vez nos fijábamos más en el equipo que ocupaba una superficie de, todo lo más, ocho apretujados metros cuadrados (habría hecho las delicias de Dª Mª Antonia Trujillo, el extraordinario aprovechamiento del espacio). El menú de la noche comenzó con unos Desconocidos que abrieron boca con un sonido de los más limpios y poderosos que yo he oído en mucho tiempo, y con una manera de tratar las versiones impecablemente ajustada; esta gente, que desbordaba entusiasmo y tablas, dejó constancia de que tienen uno de los nombres más injustos del panorama musical nacional. Son un grupo de amigos que toca por placer, y puedo dar fe de que el auténtico placer es oírlos.

Después actuó Romeo 13, con el reclamo de Jordi Vila y algún ex-Troglodita más que me parece que había por ahí. Muy buenos músicos, muy buenas voces, mucha guitarra poderosa y la característica forma electrizante de tocar la batería de Vila, pero un poco de pose de tipos duros que ya está un poco vista (el cigarro en la boca mientras se toca la guitarra está bien para Keith Richard, pero en los demás no deja de ser incómodo y algo infantil). Tocaron muy bien, pero únicamente fueron a promocionar su nuevo disco; de los 80 sólo estuvo el careto del de los parches. Y punto.

Les siguieron Últimos Pasajeros, con un voluntarioso sonido acústico y una actuación correcta; no lograron, pese a todo, conectar tanto con la concurrencia.

Pero resultó que teníamos estrella; y aunque tenía al público entregado de antemano (y eso no me gusta, porque parece que, de entrada, se le pone el listón muy bajo), he de reconocer que "El Zurdo" no me defraudó. Se ha sabido rodear de magníficos músicos que complementan como un guante sus refinadas y a veces mortificantes letras, y su personalísima forma de ejecutar un directo que, sin duda, desbordó el "escenario Trujillo". Hacer una versión de "Take a Walk on the Wild Side" no es la idea más original del mundo, pero ponerla en escena como sólo lo hace Fernando es algo que cuesta olvidar. Como se puede comprobar, mi condición de seguidor impenitente de La Mode no se me nota nada.

Desconocidos volvió a escena y llenó de nuevo la sala; esta vez se centraron en una mezcla de canciones que hizo temblar el bar, atestado de nostálgicos (predominaban, claramente, treintañeros y cuarentones), de gente de veintitantos que -entre ellos varios de los organizadores- disfrutaban como enanos de una música que, en teoría, les pilló un poco a trasmano; y de algún cincuentón ilustre: la presencia de Jesús Ordovás en la fiesta le dió ese marchamo de calidad que, tradicionalmente, ha imprimido Radio 3 por encima de cualquier radiofórmula.

Pero la traca final estaba por llegar: Desconocidos quiso cerrar con un mito de Paraíso, ese grupo de transición de entre los "hijos" de Kaka de Luxe y La Mode: "Para Ti", claro. Juan Ramos pidió a Pedro, el "alma mater" de la fiesta, que tanteara a Fernando Márquez para ver si estaba dispuesto a cantarla con ellos, y Fernando no se lo pensó y allá que se encaramó en el "Trujillo Stage" (esto no estaba previsto). Fue, sin duda, lo mejor de la fiesta. Los tres minutos de canción, como si Fernando y la banda de Juan hubieran estado juntos toda la vida, pusieron los pelos de punta a todo el mundo, y resumieron una noche en la que me perdí en Lavapiés para encontrarme en Rockola.

Enhorabuena a todos.

[Paco el del Molino. Nuevaola80]

viernes, 23 de septiembre de 2005

Tótem: La Botellita de Equinoccio (Madrid)

El concierto estaba previsto que comenzara a las 22:30 y con un retraso de algo menos de media hora dio lugar éste. En la sala unas 100 personas aproximadamente y el ambiente el esperado para un concierto de estas características de este grupo tan peculiar como es Totem.

En el escenario el equipo preparado con la batería electrónica que sacó este día Carlos Peñacoba, no una tradicional, además en el centro un póster de Totem de la presentación del nuevo disco 'Pensando en ti'.
Javier Peñacoba a la derecha con su Ibanez SG blanca y a la izquierda Alvaro Aldaz al bajo. También aparecía en algunas canciones un guitarra rítmica de apoyo que no recuerdo el nombre.

Comenzó con 'Sintonía', la primera pieza instrumental que comentó Carlos era con la que finalizaba un antiguo programa de Radio en Radio 3 allá por el año 1983, no sé si era Ordovás quien lo dirigía.

La segunda canción 'Todo me da igual' bonita y muy bien interpretada. Siguió 'Otra vez' donde aquí tuvo algún problema Javier Peñacoba con su cable porque el sonido de su guitarra se iba y se venía. Al acabar ésta el técnico de sonido le cambio el cable por otro y aparentemente el problema quedó solucionado. La cuarta canción 'Pensando en tí' que da título al nuevo disco y es el primer corte del mismo. Preciosa canción con unos juegos de voces espectaculares, algo normal en la trayectoria de este grupo. Siempre han cuidado y muy mucho las armonías vocales con la instrumentación de su música.

La gente allí presente ya empezó a animarse con la 4ª canción y al presentar la siguiente 'Tal vez sea mejor' de su primer disco y bien conocida por todos ya se notaban las más de cien voces en los coros. Maravilloso tema. Javier volvió a tener problemas con el cable de su guitarra a la pedalera o yo más bien pienso como se descubrió casi al final que la clavija de entrada a esa pedalera era la que le estaba dando problemas. No era normal que con varios cables que le cambiaron y seguían floreciendo algunos ruidos y perdidas de señal.

La 6º canción 'No te vayas ahora', en la que se notaba que los más allegados a ellos se las conocían todas y animaban a la gente a cantarlas. Siguieron con 'Doce escalones' y 'Give me love', que aunque el título es en inglés toda la canción exceptuando el estribillo es en castellano. Aquí es donde pidió la colaboración del público en los coros de dicho estribillo.

Continuó el show con 'Recuerdos', una canción muy melancólica y como de costumbre buenos arreglos por parte de las dos guitarras. Enlazaron con 'Quisiera' formando parte de las canciones del nuevo disco.

Es la 11ª canción donde Carlos dijo unas palabras referentes a La Movida y los Grupos de aquella época: 'Otra tarde' en homenaje a E. Urquijo - Secretos y 'Hora punta' a Mamá. La sala al completo cantando las dos canciones que nos las sabíamos a la perfección, siendo uno de los momentos cumbre de complicidad entre los músicos y el público.

La 13ª fue 'El desván' y su sucesora 'Atrapado'  para hacer una pequeña presentación de la siguiente y su más famosa canción 'Háblame' donde Javier no tuvo que hacer la segunda voz porque ya nos encargábamos de hacerlo toda la coral de La Botellita. Fue también un momento muy alto de emoción en toda la sala.

Acababan con las tres últimas canciones antes de los bises que fueron: 'Último adiós', 'Olvídalo' y 'La fan imaginaria'. Así acababan el concierto con 18 canciones tocadas fenomenalmente con un sonido muy fino y depurado solamente echando un poco de menos (a mi parecer) de tener unos platos en la batería tradicionales pues no se distinguían muy bien los dos platos electrónicos que llevaba, en cambio los platos del charles (también electrónicos) si se escuchaban perfectamente.

BISES

Solamente en el escenario el bajo, Javier a la guitarra y Carlos ya levantado de la batería y con micro en las manos se acercaba al público para compartir su música, no sin antes “reñir” un poquito a Luis de Dr. Livinston por llegar tarde y no haberles podido presentar como así habían quedado.

Con el formato acústico, Carlos invitó a subir al escenario a Ramón de Confidentes para dedicar (Ramón) la canción 'Nada más' de Mamá al malogrado Manolo Mené. Bonito detalle el suyo y preciosa la canción a las dos voces de Carlos Peñacoba y Ramón Confidentes.

Lo siguiente, y siguiendo con el formato acústico, fue que invitó a Luis de Dr. Livinston para cantar 'Buscándote a tí' también de Mamá. Previamente Luis se disculpo y puso la excusa de la famosa Ctra. De La Coruña y sus atascos como pretexto de su retardo a la presentación del grupo.

Casi acababan los bises cantando a “capella” Carlos el 'Déjame' de Secretos pasando el micro a las primeras filas del público y así cantaban parte de las estrofas y/o estribillo del ya nombrado Himno Generacional de Los 80 de Los Secretos.

Lo penúltimo que hizo fue cantar sin ningún apoyo, únicamente su voz y micro su tema más famoso: 'Háblame' pasando el micro a los mas cercanos a su posición para cantarla con él.

Dando las gracias a todo el público y al requerimiento de otra, otra, otra… llamó al grupo al completo y tocaron un último tema: LAS VEGAS acabando así el concierto.

Al final saludar a los músicos, felicitarles por el concierto y pedirles en mi caso que me firmaran mi single de 'Háblame' del año 83 con dedicatoria especial para Desconocidos.

Dos horas aproximadamente de música realmente para escuchar y sintiendo como se nos movían los pies siguiendo el ritmo de las canciones con esa preciosista voz de Carlos que en momentos te traslada a esas canciones de los años 60/70 con armonías muy bonitas o te recuerdan en el timbre de su voz al cantante de Teneesse por su dulzura, acercándose a los tonos agudos difícil de llegar por más de un músico.

Quedó un grato recuerdo de ese concierto y es más o menos lo que he contado y se sintió esa noche al fresquito nocturno de la brisa que venía de la Sierra Madrileña al tener aún habilitada la Terraza de La Botellita.

[Juan Ramos, Nuevaola80]

lunes, 8 de agosto de 2005

U2: Estadio Vicente Calderón

Foto: Juan Cuadrado
Casi 60.000 personas fueron testigos de este concierto que concluía la gira de U2 por tierras españolas, gira que comenzaba en Barcelona, en el Camp Nou, continuaba en San Sebastián, Estadio de Anoeta para cerrar, por fin, en el Vicente Calderón de Madrid.

Teloneados por Kaiser Chiefs y Franz Ferdinand, los chicos de "You Too" irrumpían, a eso de las 22:00 h., en el escenario: Bono, The Edge, Clayton y Mullen entraban en acción.

El repertorio fue combinando temas de su último disco con clásicos del grupo, donde no podían faltar los inolvidalbles éxitos del The Joshua Tree, incluso el Sunday Bloody Sunday, el tema con el que triunfaron a principios de los 80s. El orden de canciones fue el siguiente: Vertigo, I will follow, The electric co., Elevation, New year's day, Beautiful day, I still haven't found what I'm looking for, City of blinding lights, Miracle drug, Sometimes you can't make it on your own, Love and peace or else, Sunday bloody sunday, Bullet the blue sky, Miss Sarajevo, Pride (In the name of love), Where the streets have no name y One. Los bises, por su parte, fueron para: Zoo station, The fly, With or without you, All because of you, Yahweh y, por último, Vertigo.

El momento emotivo de la noche fue la proyección de la Declaración de los Derechos Humanos que estuvo presente en las pantallas gigantes mientras se hacía un silencio estremecedor que servía para recordar las víctimas de las barbaries del 11-M, junto con las de Nueva York, Londres y Turquía. Un detalle que refrenda el carácter solidario que siempre ha acompañado a estos chicos irlandeses, como puede apreciarse, sin ir mas lejos, en el título que escogieron para su último trabajo, 'How to dismantle an atomic bomb', ciertamente concluyente.

[Juan Cuadrado. Nuevaola80 Almería]

jueves, 2 de junio de 2005

Los Ronaldos: Playa Club (La Coruña)

La primera vez que vi a Los Ronaldos fue en el hoy tristemente desaparecido Noroeste Pop Rock. Se celebraba la 2ª edición del festival; Los Elegantes, Brighton 64, Nacha Pop, Siniestro Total y un montón de bandas locales actuaban en el viejo pabellón de los deportes, como en algún momento había que ir a cenar algo aproveché la actuación de un nuevo grupo que empezaba a sonar y al que tan solo le di una canción para convencerme de su valía... más tarde me arrepentí.

La segunda vez fue en el Coliseo en un concierto organizado por Bacardí y compartiendo escenario con Complices, acababan de llegar de un viaje (Cuba si no recuerdo mal) y se les notaba cansados, no fue su mejor concierto y me marché de allí un poco decepcionado.

Ayer, jueves 2 de junio de 2005 en el Playa Club de La Coruña, era la tercera y quizá última oportunidad de verlos como debe ser, y así fue. Sobre las 22:45 h. aparecieron en el escenario Coque, Ricardo y los Luises.
Abrieron fuego con 'Ella es el guru' y a partir de ahí tocaron todos los temas que uno espera que un grupo toque en una gira de reunión: 'Guardalo', 'Me gustan las cerezas', 'Adios papá', 'Por las noches', 'Si si', 'Arboles cruzados', 'Esperando un milagro', 'Si os vais y volvais', 'Sabor salado', etc, etc. De sus singles solo falto 'Tú verás', pero es muy posible que tan solo yo la echase de menos.

El resto del público estaba entregado de antemano y disfrutó del concierto como esa, quizá última ya digo, oportunidad merecía, la verdad es que hacía tiempo que no veía al público disfrutar tanto con un grupo... para muchos "su grupo", y es que la media de edad era alta pero aún así sorprendía ver a gente no debía casi de haber nacido cuando Los Ronaldos empezaban a tocar cantar los temas enteros sin ningún problema.

Hoy y mañana cierran en Vigo esta gira, esperemos volver a verlos pronto sobre el escenario y que mí cuarto concierto de Los Ronaldos sea todavía mucho mejor que los otros tres.

A la tercera fue la vencida, esa podría ser la conclusión del concierto de ayer...

[Ricky Rodríguez, Nuevaola80]

viernes, 11 de marzo de 2005

Top Models: Cervecería Master, (Laracha, A Coruña)

La verdad es que ya tenía un concierto planificado para esa semana (Judas Priest + Barón Rojo en el Coliseo) pero tan pronto me enteré de la visita de Top Models a Galicia me apresuré a cambiar mis planes.
Me acerqué junto a un amigo a Laracha (a unos 25 Km de La Coruña) al concierto del viernes, el sábado tocarían en La Coruña. Encontramos el local en cuestión y tras echar un vistazo nos llevamos un pequeño chasco, apenas había nadie esperando el concierto y el entorno no era el más adecuado para tocar, nos apostamos en la barra y esperamos que llegaran los músicos que estaban cenando por ahí.

Al poco llegaron Ricky Gil, Tony Nervio Roto y Pol Folty, tras un breve saludo (había conocido a Ricky Gil años antes tras un concierto de Matamala y tuve la ocasión de entrevistarlo para Aula Rock en un par de ocasiones) los músicos se cambiaron de ropa y ya con el "mono de trabajo" empezaron su concierto.

Seguíamos siendo pocos en el bar y aún menos los que estábamos allí a propósito para verlos pero eso no importó en absoluto, la banda se entregó en escena y poco a poco fueron sonando los temas que dan forma a sus dos discos ('Top Models' el primero y 'Beautiful Señoritas' el segundo), rock, pop, blues y r'n'b forman un cocktail explosivo en manos de Top Models, poco más de una hora después y gracias a un vecino el concierto se acabo.

Me supo a poco y me dió pena no poder acercarme al día siguiente a su concierto coruñés. Ellos si que se acercaron hasta Sada para hacer unos temas en acústico y contestar a nuestras preguntas en Aula Rock. Espero que vuelvan pronto y verlos en mejores condiciones, se lo merecen.

[Ricky Rodríguez, Nuevaola80]

jueves, 3 de febrero de 2005

Anónimos: Gruta 77 (Madrid)

Como de costumbre, como si de un ritual se tratara en esto de los directos, el concierto empezó una hora más tarde de lo esperado.

Comenzaron tocando unos teloneros llamados Bang, de los cuales no recuerdo mucho la verdad, pero de lo que recuerdo puedo decir que no sonaron mal.

Llegó el momento y como si hubieramos hecho un remix de grupos de los 80 del pop español, aparecieron encima del escenario cinco músicos, cada uno de su padre y de su madre (en el buen sentido de la palabra). A saber: Germán Coppini (Siniestro Total, Golpes Bajos), Patacho (Glutamato Ye-Ye, Buenas Vibraciones, La Banda del otro lado), Ñete (Nacha Pop), Carlos Rodríguez (Mamá) y Juan Jarén (Glutamato, Insecto).

La verdad es que metiendo todo esto en una batidora no sabe uno lo que podría salir, tal vez por eso la sala no estuviera todo lo llena que todos hubieramos deseado, pero peor para los que no vinieron porque el cocktail resultó ser un jugoso grupo de pop-rock, glam-rock, siniestro, etc.

El sonido de la sala no es del todo bueno, pero aún así sonaron bastante bien. Comenzaron con un rockanrolazo llamado “Del otro lado del río” del que uno acaba cantando el estribillo a mitad de canción por ser bastante pegadiza la melodía.

Siguieron con más canciones (no recuerdo el orden), pero me sorprendió una titulada “Invocación”, en la que Germán con su peculiar voz, suelta una retahíla de palabras, sinónimos, antónimos, de todo vaya, que dios mio no me aprendería yo ni en tres meses el orden de los párrafos.

Entre medias metieron una versión del “Tan lejos” de Décima Víctima, perfectamente ejecutado, para mí gusto al menos. Se agradece que alguien recuerde este grupo tan bueno como olvidado de los 80.
Luego recuerdo otro tema del que no conozco el título, pero habla del sida (si mal no recuerdo), que empieza siendo una canción triste, pero termina con final feliz. Es un muy buen tema.

Después de una sucesión de canciones entre las que recuerdo “Frida Kahlo”, “La ley de las tinieblas”, y un tema (desconozco su nombre) donde inician con los acordes de “The end” de The Doors, para terminar con un bis de “Del otro lado del río” y un tema (sin nombre de momento) experimental bastante gracioso, donde Patacho con una guitarra pequeñita en mano (parece de juguete y perdonad mi ignorancia por no saber el nombre del dichoso instrumento) se despacha con unos acordes muy pegadizos, mientras Germán canta, y los demás experimentan con sus voces (unos más que otros, jejeje) y el Goma se sube a tocar la “corbata”, sí sí como suena, y quien quiera verlo con sus propios ojos, no tiene más que asistir a un concierto de esta gran banda que han formado autenticas leyendas vivas de los 80.
Animo chicos.

[Javier Bernal, Nuevaola80]