jueves, 30 de octubre de 2008

La calle del Ritmo: Delgallo Blues (Murcia)

Foto: César Sánchez
Así es, estos veteranos cartageneros, en una función de dos horas, desgranaron el jueves una larga ronda de los grandes éxitos (de otros) de nuestra década preferida. Alternándose en la voz Juanjo Rodríguez y Vicente Garberí, al ritmo que marcaban el señor K y Rubén Ros fueron desfilando por la calle Radio Futura, Los Secretos, Rosendo, Polanski y el Ardor, Los Elegantes, Tequila, Golpes Bajos, Los Negativos, La Frontera, Zombies, Nacha Pop, Alaska y los Pegamoides, Danza Invisible... sin olvidar lo poco bueno que ocurrió en los 90, como Los Rodríguez, y muchos más, terminando con el acelerado Pink panther. Una muestra del amplísimo repertorio que dominan.

Hacia el final dio un paso al frente un espontáneo, Paco Ensayo, para cantar el 'Cadillac solitario' con la pasión que le caracteriza. Y vimos en la sala al Doctor B, prestigioso galeno que trabaja no lejos de Delgallo Blues, bailando y disfrutando como un enano. No tocaron ninguna de las "nuestras" y suyas, lo que ocurrirá con toda probabilidad en la Fiesta Primer Aniversario de Murciaenlos80, el próximo marzo, donde serán la banda de cierre.

[Fuente: César Sánchez, Murciaenlos80]

martes, 28 de octubre de 2008

IV Fiesta Nuevaola80: Siroco (Madrid)

Y van cuatro, que se dice pronto. Pero, ¿qué se puede decir de algo que ha hecho uno mismo sin caer en las redes de la pretenciosidad?, pues la verdad resulta complicado. Por ello, y sin ánimo de parecer vanidosos, la síntesis mas sincera sería el hecho de intentar transmitir ese inmenso sentimiento de satisfacción que nos envuelve cuando comprobamos que tanto grupos, como público, como los propios organizadores hablamos de lo bien que nos lo pasamos y que, sobre todo, HUBO FIESTA.

Porque me quedo, ¡cómo no!, con las palabras de nuestro buen amigo Juan Márquez cuando nada mas acabar de interpretar de manera sublime su sempiterno "Mas sexy", hablaba de la importancia que tenía remarcar el espíritu festero del evento como leif-motive principal para todos los que estuvimos aquella noche en la calle San Dimas, 3.

Y desde luego, ese era el propósito.

Pues con ese ánimo, al filo de las 22:00 h., se abría la veda de actuaciones en Siroco, arrancando de la mejor manera posible con el primer grupo all-girls en una fiesta Nuevaoal80, que protagonizaron una Vivoras hambrientas de guitarrazos y buenas vibraciones, causando verdadera sensación entre los asistentes y, lo que es mejor, dejando bien claro que los grupos de chicas también tuvieron un importante papel en los 80 y, quien sabe, si en la actualidad.

Luis Lobo Negro y su histórico "contoneo siroquense" (el que se atreva que lo patente, hasta rima...), tuvo sus quince minutos reglamentarios de presencia con los Chocolate Sexy a sus espaldas, que entonaron las melodías de varios temas del grupo rockabilly, destacando esa estupenda "Carretera asesina" instrumental, para dar paso a una versión del "Brand New Cadillac" (si lo viste Joe, seguro que lo hubieras aplaudido) y una adaptación muy traída al terreno de los Chocolate del burningniano "Jim Dinamita".

Dos generaciones unidas en un escenario y con un mismo fin. Escasa actuación de los murcianos Andrés y Punto que, en su segundo tema unían voces Isabel y Andrés, hija y padre, para darle vida a uno de los éxitos mas revisados de la discografía del "maestro" Antonio Vega, "El sitio de mi recreo".

Y llegó la explosión mod, el colorido, las melodías vocales sincronizadas a la perfección de otro de los grupos también venidos expresamente de la capital del Segura, y después de mas de catorce años de silencio, Los Ensayos irrumpían en la capital con sus temas mas relevantes como "Soy un fanático", "La décima cerveza" o su clásico "Amar el pop". Unos tipos que saben lo que se hacen y que aprovecharon la ocasión para homenajear a un buen amigo de la tierra, alguien injustamente olvidado por el paso del tiempo y el desdén general, José Antonio González. Por todo ello, tuvieron la osadía de marcarse una versión del "Vampi Love" de Asesinos a sueldo.

Era el turno de la exquisitez del rock o, si se prefiere, de la extravagancia del pop. Malicia Cool hacía acto de presencia, unas semanas antes de la presentación oficial de su disco "Amor" en la misma sala Siroco (14/Nov, viernes) para demostrar que no solo las guitarras se pueden distorsionar. Experimentadores al máximo con una sólida base mística que rodea la existencia de este grupo donde su vocalista, Alicia Navarro, procede de aquellos años 80 en los que no paraba de chamuscarse con los grupos a los que se acercaba, especialmente con los Polanski. Buena muestra de ello la teníamos en el señor que se ocupaba en ese mismo instante de la batería, un tal Pejo, ¿alguien lo recuerda?, casi nada...

Y, como decíamos al principio aparece uno de los principales rescates arqueológicos de la "fiesta" y pido disculpas por el símil, puesto que a quienes va dirigido saben de sobras que es cariñoso, y es que treintaytantos años en las trincheras no pasan en balde, pero amigo ¿quién lo diría? Fueron los auténticos encargados de poner patas arriba una sala que ya se estaba preparando con las anteriores actuaciones para emociones fuertes. Vivoras desmelenadas, cuarentones buscando sus ausentes melenas de las que tirarse y jóvenes asistentes sumidos en una especie de desenfreno colectivo al son de "Las chicas son guerreras". Bravo Coz.

Y aparecieron los chicos mas malos del lugar, Manolo Uvi, el Brasi y compañía hicieron de las suyas. Menuda actuación se marcó el último vestigio de verdadero punk que nos queda en la capital. Jóvenes que intentais maquearos con crestas, que os colgais cadenas de la cintura y que os clavais piercings hasta en el paladar, olvidaos de tanta pose y acercaros a algún concierto del señor Quevedo, don Manuel. Toda una descarga de artillería guitarrera y, sin grandes alardes, capaz de comerse el escenario, el público, la mitad de mi cubata y lo que hiciera falta.

Jamás me imagine que una versión de la "Pelucona" diera tanto juego y es que Luís Malone, a pesar del paso del tiempo sigue dándolo todo cuando se sube encima del escenario. Si encima te rodeas de gente como Patacho o Charly Hens, pues ¿qué mas se puede pedir? Excelente interpretación de los clásicos de una de las bandas mas "irritantes". Para terminar, un inédito rollo ranchera-punk, o yo que se!

Javier Andreu puso la nota elegante al evento, interpretando cuatro de sus mejores temas de los principios de La Frontera con su impecable Gretsch blanca.

Finalizamos. Desconocidos, la banda base de Nuevaola80, se encargó este año de cerrar el asunto. Y es que eran cerca de las 2:00 h., cuando dimos por finiquitado el evento con el escenario lleno de "desconocidettes" bailando al son del "Ritmo del garage".

Y entre los ilustres que se acercaron por Siroco este año, podemos destacar la presencia de Rey Luy, Justo Bagüeste, César Doménech (con exclusiva noticia bajo el brazo), Rafa A. Balbuena (¡suerte!, que lo que te espera no es poco), Rata Insólita (ese "Monguillosh"), etc.

Fiesta, fiesta, fiesta y hasta cuatro veces fiesta. Y el año que viene la quinta. Y es que, incluso antes de finiquitar el evento y todavía con la resaca en pleno apogeo, el equipo que hace este portal comenzaba a balbucear acerca de lo que se podía hacer en 2009, apuntando un montón de buenas ideas. Tranquilidad, disfrutemos del buen regusto que nos han dejado los diez grupos que actuaron el pasado sábado y, por supuesto, todo se andará amigos. Se admiten sugerencias.

PD: Gracias a todos los asistentes, público, grupos y al magnífico equipo de Siroco (Oscar, Alfonso, David I, David II, Johnny y personal de barras y puerta), siempre predispuesto a soportar nuestras canalladas ochenteras (¡que paciencia señor!).

[Pedro J. Pérez, Nuevaola80]

viernes, 26 de septiembre de 2008

Loquillo: Recinto Ferial (Bullas)

Foto: César Sánchez
¿Quién ha dicho que el Sr. José María Sanz Beltrán reniega de su época ochentera?, ¿él mismo?. Pues si lo ha dicho, que sepa que no es así, por mucho que quiera reivindicar ese pensamiento en estos tiempos que corren, casi treinta años después de su eclosión como rockero. No es así.

Antes de nada, recordar que el Loco acaba de sacar, hace escasos meses, disco nuevo, magnífico disco, 'Balmoral' y resulta que cuenta con la colaboración de un montón de gente que le ha acompañado a lo largo de su carrera (Sabino, Sopeña,...) y actuales (Paskual, Stinus,...). Pues bien, volviendo al inicio del artículo, no me creo que Loquillo reniegue del pasado. No. Y si alguien no está de acuerdo (incluído el "prota" de la película) que nos diga como es posible que sus dos canciones más emblemáticas ('Rock and roll Star' y 'Cadillac solitario', este último cantado de rodillas en su últimos instantes) las reservara para el final del segundo bis, con un público entregado desde las primeras notas que las afiladas herramientas de Stinus y Paskual ofrecieron al respetable. Y si, para mas inri, no se olvidó de apuntar en su repertorio temas como 'El ritmo del garage' o 'Rompeolas', coreado por un público tan entendido como enfervorecido, pues entonces, estoy seguro de que andamos por el buen camino.

Todo ello se deduce a raíz de lo sucedido durante el transcurso de la actuación que Loquillo y su banda ofrecieron el pasado viernes, 26 de septiembre, en el Recinto Ferial de Bullas.

Pocos artistas, tan odiados y queridos a la vez, como Loquillo pueden darse el gustazo de dejar que el público cante, casi de principio a fin, sus temas mas recordados. Aliñado, como no, por la siempre chulesca pose del catalán, gesticulaba con sus compañeros de escenario con un claro ademán de "si se la saben, para que voy a esforzarme yo!".

Así es Loquillo. Y así lo sabía todo el personal que, durante las fiestas patronales de la citada localidad murciana, se quiso dar cita en la monumental carpa instalada. Unas 1.500 personas pudieron disfrutar, de principio a fin, con la escenografía del gigante del Clot que no paraba de hacer alardes con el pie de micro (susto incluido cuando le sacudió a los focos que estaban justo encima de el, a lo que replicó "este escenario es muy bajo para mi"), sobre todo cuando dejó de funcionar el inalámbrico.

Arrancó el espectáculo, puntual, con 'Balmoral', ese temazo escrito para un crooner como el que nunca había demostrado ser Loquillo y que, para todos aquellos detractores que no lo valoraban como una gran voz, nos descubre en este disco una garganta con unos registros vocales propios de una auténtica 'rock'n'roll star'. Bravo!

Durante el concierto, fue salteando temas de 'Balmoral', con clásicos de siempre como 'Rock'n'roll actitud', 'Feo, fuerte y formal', etc. Mención especial a su amigo y gran compositor Sabino Méndez cuando interpretó, de manera continua, los dos temas que compuso para 'Balmoral', 'Sol', en primera instancia y 'Memorias de jóvenes airados' (tema que iba a ser título del disco hasta el último momento).

Sobresaliente pues Loquillo, sobre todo después de pensar que el que fuera líder de los extintos Trogloditas, se iba a esforzar menos por tratarse de una actuación menor en una pequeña localidad como lo es Bullas. En absoluto, la actuación rozó las dos horas de generosidad musical, algo que, sin duda, será muy recordado por estos lares.

Si tenemos que buscar algún defecto en la actuación, quizás se nos ocurra alguno, como la sobreactuación continuada de Igor Paskual a la guitarra rítmica o, como contrapartida, la pasividad de movimientos de su bajista femenina.

La actual banda de Loquillo (voz), está formada por Jaime Stinus (guitarra solista), Igor Paskual (guitarra rítmica), Laura Gómez-Palma (bajo), Laurent Castagnet (batería) y Mario Fueyo (teclados).

[Pedro J. Pérez. Redacción Nuevaola80]

sábado, 20 de septiembre de 2008

Enrique Bunbury: Campo de La Rafa (Bullas, Murcia)

Enrique Bunbury volvió a demostrar el pasado 20 de septiembre, en el campo de futbol de La Rafa de la localidad murciana de Bullas, que lo suyo son los directos.

Alabado y criticado, con la misma cantidad de seguidores que detractores, el maño ofreció un concierto memorable donde destacó, una vez mas, la calidad del sonido que su equipo de producción trasladó a tierras del noreste murciano, sin olvidar, como no, la vistosidad del resto del montaje audiovisual que le acompaña durante esta gira de presentación de su último trabajo "Hellville de Luxe", del cual tan solo interpretó su polémico tema 'El hombre delgado que jamás flaqueará', en entredicho por la acusación acerca del mas que probable plagio de algunas frases que aparecen en su letra.

Abrió con 'El club de los imposibles', y no faltaron temas como 'Lady Blue', 'Si', 'Infinito', 'Apuesta por el rock'n'roll', una estupenda versión cabaretera de 'Desmejorado' de Bushido, 'El rescate' o 'Canto (el mismo dolor)', muy sentida entre los allí congregados, puesto que recordaba a un buen amigo y paisano, Mauricio Aznar de Mas Birras. En el transcurso de los bises que ofreció, pudimos disfrutar también de 'Que tengas suertecita', entre otras.

El público, cerca de 4000 personas, coreaba cada uno de los temas, entregándose a todo lo que la imagen de Bunbury representaba para tanta gente y, sobre todo, aunando generaciones tan dispersas como las que allí se dieron cita.

Desde Nuevaola80, queremos agradecer al ayuntamiento de Bullas por el enorme dispendio que le ha debido suponer la presencia de Enrique Bunbury en tierras murcianas, así como de las facilidades y el buen trato que siempre tuvimos para los que nos acercamos por allí.

[Pedro J. Pérez, Imágenes: César Sánchez, Nuevaola80]

lunes, 15 de septiembre de 2008

La Unión: Plaza de la Cruz Roja (Murcia)

Una de las últimas 'Love Sessions' se dió cita el pasado 12 de Septiembre en la plaza de la Cruz Roja de Murcia, con motivo de las celebraciones que dicha localidad lleva a cabo durante estos días de Feria, en un concierto de libre acceso, donde se dieron cita unas 2000 personas para ver en vivo y en directo a uno de los tríos con mas solera del pop español, los madrileños de La Unión, dentro de la gira "La Uniøn Zerø8 Tour".

Pero, ¿por qué decimos una de las últimas LLSS?, muy sencillo, La Unión recupera el espíritu de banda y vuelve a sus principios en un disco que están preparando de cara a 2009, tal y como nos lo hacía saber el propio Mario el pasado mes de agosto, hecho que nos congratula..., pero vamos al concierto.

Magnetismo cautivador, magia sobre el escenario, grandes dósis de ecologismo y demasiados mensajes en "off". Así podríamos resumir a grandes rasgos la actuación de La Unión que, unida a una fantástica puesta en escena del equipo de producción (estupendos juegos de luces, sin echar en falta el "humito" de rigor), conviritieron la actuación de Rafa Sánchez (voz), Mario Martínez (guitarra) y Luís Bolín (bajo), en un acontecimiento de disfrute total, para todo aquel amante de la buena música. El resto del grupo estaba compuesto por el teclista Fermín Villaescusa y la escocesa Emma Brodie a la batería.

Eso si, demasiados aderezos, para la mayoría de las canciones, que Rafa incluía a lo largo de las mismas, como si de un rapero al uso se tratase. Francamente, no le hacía falta.

Iniciaron con esa fantástica "Hermana Tierra", todo un alegato en defensa de nuestro planeta al mas puro estilo "Bono-U2" que arrancó los primeros aplausos tras casi 40 minutos de retraso. No faltaron temas como 'Fueron los celos', 'Maracaibo', 'Vuelve el amor', 'Mas y mas', 'Negrita' 'Vivir al este del Edén', que también fueron muy coreados por los allí asistentes.

Para el bis reservaron, los dos temas mas emblemáticos de la banda, unos arregladísimos 'Sildavia' y 'Lobo hombre en París'.

[Pedro J. Pérez, Imágenes: Reyes Sánchez, Nuevaola80]

viernes, 12 de septiembre de 2008

Los Acusicas: Auditorio Murcia Parque (Murcia)

El 12 de septiembre, un grupo de murcianos (y de murcianas) fuimos señalados por el dedo de Alex, Joaquín, Mario y Pelayo, mientras unas guitarras machaconas nos recordaban a unos hermanos de Nueva York -la historia recordará que tocaron, en su momento, en el Sancta Sanctorum de las élites musicales murcianas, el Marquee de la Huerta: la discoteca Snoopy del Cruce de El Raal-; y a unos chicos de Algete de referencia obligada cuando uno escucha a Los Acusicas.

Mario, hierático, impertérrito, sin mover un músculo, es el más Ramone en escena; su voz es la justa: ni torrencial, ni melosa; y toca y canta, y canta y toca. Nada más; no nos cuenta nada, no nos sermonea sobre el amor en la especie humana, sobre el cambio climático, ni sobre lo importante que es ser tú mismo -o tú misma- (veníamos de ver a La Unión, y estábamos un poco saturados -y saturadas- de charla entre canción y canción. El Rafa parece cada vez más una simbiosis de Michael Landon, Miguel Bosé y Bono -cualquiera de loh doh Bonoh-), ni hace gracietas, ni nos cuenta chistes, ni chascarrillos, ni bebe cerveza durante todo el concierto, ni se pone un cigarrillo en el mástil de la guitarra, ni fuma con el pitillo en la boca mientras toca -"Hola, soy Keith Richards-coconut-tree-climber"-; y toca y conta, y canta y toca.

La sensación de tipo descerebrado con las venas llenas de cosas raras es cero. La cabeza en su sitio, los pies en su sitio; un sonido simple y contundente, y el inconfundible sello del hombre de la guitarra de cuatro cuerdas: Rodríguez, con su espigada humanidad desgarbada, con la misma expresión de los míticos conciertos en Caminos, las mismas muñequeras y el instrumento poco más arriba de las rodillas (=chiste demasiado fácil. Lo pasamos por alto ¿verdad?).

Rodríguez es Joaquín, claro; no el otro Rodríguez al que se refiere Carlos Herrera; y se dedica a elaborar letras en los tiempos muertos de hotel en hotel mientras baja de un avión y espera otro. Pensar en el tipo que sufría repentinos espasmos en el escenario del Murcia Parque como el que nos cuenta "El comandante Rodríguez les desea que hayan tenido un feliz vuelo. La temperatura en Albacete es de 16 grados centigrados. Gracias por haber volado con nosotros" -y con nosotras, la azafata dixit-, no deja de tener gracia.

Pelayo, buscando la lentilla durante todo el concierto, pasea de un lado a otro, pero cumple cabal; y Alex, en su sitio.

Todos ellos, nostalgia de Nikis aparte, dan una lección de directo y, como diría algún sesudillo crítico musical, de fusión. Gracias a ellos ahora sabemos la de puntos en común que tiene Mecano con Nirvana ("No Es Serio Este Cementerio" a los acordes de "Smells Like Teen Spirit"), sabemos del descarado plagio que hizo Lou Reed de The Refrescos usando su "Aquí No hay Playa" con las notas de "Take a Walk on the Wild Side", ofrecimos un sentido homenaje a Umberto Tozzi ("Da, dabadá, dabadá..."), e intercalamos Gabinete, Aviador DRO, Kaka de Luxe y Parálisis Permanente en mitad de canciones Acusicas.

Y a todo esto, si alguien tiene narices, que busque en una tienda el último trabajo de estos zanguangos, "Telebasura", que existe desde hace unos seis meses. Dudamos mucho que exista en España una banda con menos interés en vender discos que ésta, y, por mi parte, dudo que exista otra cuyo disco yo tenga más interés en comprar. En fin, seguiremos intentándolo.

Nota: Espero haber utilizado el suficiente número de términos en masculino y femenino como para no ofender a nadie sensible a la lucha contra el lenguaje sexista. Gracias también a la azafata, por reprender al comandante Rodríguez en este sentido.

[Paco el del Molino. Imágenes: César Sánchez]

martes, 5 de agosto de 2008

Extremoduro: Polideportivo Municipal Mutxamel

“Se apagó el fogón, no funciona nada”..., ¿no funciona nada?, menuda manera de empezar un concierto, fue este pasado sábado y ocurrió en Mutxamiel, donde funcionó todo y vaya que si funcionó, de ello se encargaron los chicos de Extremoduro.

De esta manera dio comienzo el concierto, con uno de sus clásicos 'Deltoya', provocando así el delirio de las más de 8000 personas congregadas en el Polideportivo del municipio alicantino.

Durante el evento el grupo extremeño, liderado por Roberto Iniesta (Robe) e Iñaki Antón (Uoho), intercalaron los clásicos de siempre como 'Amor castúo', 'Quemando tus recuerdos', 'Historias prohibidas' o 'Buscando una luna' con otros éxitos mas recientes, 'Puta', 'La vereda de la puerta de atrás', 'A fuego', ..., aunque también llegaron a sorprender con alguna pincelada de su nuevo flamente disco, 'La ley innata'.

Para concluir, he de decir que los diez últimos minutos de la actuación fueron realmente insuperables, con dos temazos como 'Salir' y 'Ama y ensancha el alma', donde el público terminó de entregarse.

Importante destacar el papel que jugaron los teloneros, La Gripe, que empezaron a calentar el ambiente con su potente rock´n roll y sus estribillos pegadizos. En definitiva, la de el sábado fue una noche cargada de, en mi opinión, el mejor rock que actualmente hay en el país. Espero volver a verlos pronto.

[Alejandro Rodríguez, Nuevaola80]

jueves, 5 de junio de 2008

Glutamato Ye Ye: Joy Eslava (Madrid)

Aunque el año pasado ya pudimos disfrutar de un pequeño preludio en la Fiesta de la Movida en la sala Siroco, casi 20 años después Glutamato Ye Ye se subió el pasado 23 de Mayo a un escenario para dar un gran concierto multitudinario en la Joy Eslava con un extensísimo repertorio con los temas más emblemáticos de esta irreverente e irónica banda.

Como teloneros estuvieron Juanita y Los Feos, que aunque el público no los animó mucho hicieron una buena actuación. Me sorprendieron gratamente con la puesta en escena y el estilo musical, en algunos momentos me recordaron muchísimo a los Pegamoides. La verdad es que se agradece que aún haya grupos que lleven ese espíritu ochentero dentro. Canciones rápidas y contundentes, letras ásperas e incluso desafiantes.

La sala casi repleta del público más variopinto esperaba la salida de la banda. Los primeros en salir fueron Patacho (guitarra), Charly Hens (batería) y Fino Oyonarte (bajo), y comenzaron a sonar los acordes de “Temblando despertaré”, sumandose poco después el inefable Iñaki, vestido con traje negro, una melena abundante y sin bigote hitleriano, al micrófono.

Casi dos horas de concierto, de menos a más, empezaron un poquito nerviosos quizas, pero en cuanto se calentaron, contagiaron la algarabía y el despiporre al público que coreaba todos los temas. Un juego de luces extraordinario y un sonido espléndido completaron un concierto inolvidable.

Patacho y Fino estuvieron más tímidos, pero Iñaki se encargó de equilibrar la balanza, no paraba de moverse por todo el escenario, incluso se bajó y se metió entre el público al que animó a saltar mientras él cantaba. Y por si fuera poco nos deleitó con par de “calvos” a mitad de concierto, lástima que no me dio tiempo a dejarlos plasmados en una instantánea.

Patacho dio rienda suelta a su gran experiencia y profesionalidad, y se bastó para llenar la Joy con los acordes de su guitarra. Para algunas canciones contaron con los coros de los Happy Loosers y para la parte final se subieron con sus respectivas guitarras Josele Santiago (ex Enemigos) y el Goma (La Broma de Satán) para acabar bailando la conga todos juntos.

No faltaron temas clásicos como “Corazón Loco”, “Algo suena Tic Tac”, “Nacido en los EEUU”, “Un hombre en mi nevera”, “Hey Tio”, “Todo va dabuten”, “Todos los negritos...” y otros temas no tan conocidos pero igualmente buenos como “Narcosis”, “Que vamos payá”, “La balada de Karen Kirlan” ó “Comamos cereales”, así hasta completar 28 canciones nada más y nada menos, un completo repaso por la historia de este mítico grupo de la movida madrileña.

Esperemos que no pase tanto tiempo hasta el próximo concierto.

[Javi Bernal, Nuevaola80]

sábado, 10 de mayo de 2008

Los Faraones: The Irish Rover (Madrid)

Y por supuesto Los Faraones...Utilizo esta frase, titulo de una de las primeras canciones de Los Rebeldes, para definir casi con exactitud lo que aconteció el viernes día 9 de mayo en uno de los locales de moda de la capital. Se trata del Pub Irlandes "The Irish Rover", lugar que a priori no encaja con un ambiente rockero como es el publico que mueve la banda madrileña, y antiguo local de peregrinaje de parte del mal llamado "Real Madrid Galáctico".

Pues bien un año después del exitoso concierto presentación de su nuevo álbum "25 Años De Rock'n'Roll", volvieron a salir al escenario con la misma ilusión y fuerza del primer día, aunque no todo puede salir bien.A mi entender aquel otro concierto de 2007 tuvo otro ambiente mas especial, era una presentación de un nuevo disco, y vinieron seguidores de todas las partes de Madrid,viejas caras conocidas de aquellos primeros y mediados de los 90, en los que nos congregábamos en locales como "Gris", "King Creole" o "La Mala Fama" y que acabábamos tomando la ultima en el "Swing" (todo en el famoso barrio de Malasaña).

En definitiva un ambiente mas adecuado,inapropiado para este tipo de locales, pero si para llevar en volandas al grupo cantando y bailando sus canciones.Aun así y pese al desconocimiento del personal, disfrutamos los allí presentes de una buena noche de rockabilly con su repertorio, empezando con temas propios "Me Gustas Mas Que Mi Cadillac", "Eres Un Volcan", "Rock'n'Roll En La Ciudad" o la ya mítica "Reina De Corazones"y en las que no podían faltar sus versiones de "Honey Hush", "Blue Jean Bop" o "Bad Moon Rising" entre otras.Quizás destacaría de otras actuaciones temas como "Otra Vez" (siempre le he expresado a Javi "Faraón" mi predilección por este tema) o las versiones de "Drink That Bottle Down", "Maybe Baby" o "I Can Help", canciones que no recuerdo haber escuchado en otros conciertos.

Y mientras las canciones se sucedían el local se iba llenando cada vez mas, y ante la expectación de ver a un grupo de rock'n'roll en directo, la gente se empezaba a amontonar en torno al escenario hasta que llego el momento del "Rebel Rouser" con su ritmo frenético in crescendo para satisfacción de los devotos y estupefacción de los no iniciados a la causa.

Con el pasar de las horas ya parecía un viernes normal, chicas guapas, chicos no tanto, pintas de cerveza a raudales, pero aun faltaba por decir la ultima palabra, en este caso la ultima canción antes de los bises, la mezcla de "Goodnight Sweet Heart" y "So Long Baby Goodbye", por si alguien no estaba atento, ese era el momento.Y como despedida que mejor que hacerlo con el clásico de los Crickets "I Fought The Law" (versionado hasta por Fito y los Fitipaldis!!) y el primer tema que compusieron "Torbellino", con el publico ya ganado y pidiendo que no llegara el final.Termino el concierto, los habituales se quedan, los "invitados" se marchan, el rockabilly continua sonando por los altavoces, viejos grupos de los 50 que nos llevan a otra época.

Es el momento de los saludos ,de las despedidas, de las firmas, las fotos, las felicitaciones... El local sigue sin encajar con la música pero que mas da, por un día no va a pasar nada, y también llega el momento de marcharme, no han tocado el "I Told You So" in memoriam de "Don Camilo" no presente, quizás es por que no me oyó pedirlo, pero tiempo al tiempo y en el próximo se lo volveré a pedir y aquí lo volveré a escribir...

[Alfie, Nuevaola80]

sábado, 3 de mayo de 2008

Yuri Gagarin Trío + Antonio Vega: Teatro de La Felguera (La Felguera, Asturias)

Excelente ejemplo de cómo uno entra en un concierto con la idea de ver una cosa y lo que se encuentra es algo completamente distinto. Es lo que se me ocurre decir al respecto del concierto en La Felguera de Yuri Gagarin Trío + Antonio Vega (ese es el nombre, y el orden de mención que venía en las entradas). El simple hecho de mencionar a Antonio es que te vengan a la cabeza las mismas cosas de siempre: voz frágil, Nacha Pop, letras trabajadas, Nueva Ola. Pues mira por donde lo que vimos, oímos y alucinamos los presentes fue poco de todo eso, cuando no absolutamente lo contrario.

Para empezar, Antonio Vega tiene un nombre que eclipsa a todo el que se le arrima, pero esta vez se empeñó en que no fuese así. De modo que el Trío (Basilio Martí, Anye Bao, Billy Villegas) empiezan el concierto con puntualidad y volumen atronador, exhibiendo dominio instrumental en una especie de… ¿jazz? ¿psicodelia? ¿fusión? Música atrevida, desde luego. Empalman tres temas de continuo y sin pausas, y mientras Bao se toma un respiro (llegó a romper una baqueta, de puro intenso) Basilio avisa que tras la siguiente tanda se va a sumar “un amigo nuestro”. Y embisten con otros dos números, a base de teclados, contrabajo y batería, sin parar y sin dejar de sorprender.

Y llega él. Un demacradísimo Antonio Vega, con larga melena y todo de negro. Saluda, educado. Toma la guitarra equipada con seis o siete pedales y un módulo midi. La sala es todo aplausos. Sonríe porque se sabe querido, y llega el momento en que se nos caen los atributos al suelo porque el ahora cuarteto la emprende con una versión de… ¡“Caravan”! Y siguen los sonidos tipo Canterbury, como si Soft Machine hubiesen recalado a la orilla del Nalón. Los chavales que estaban sentados delante de mi alucinaban. Un treintañero seguía el ritmo con sus brazos y rodillas, frenético. Mientras, en el escenario, los músicos hacían lo que querían con sus instrumentos, ahora suave y tranquilo, después fuerte e intrincado. Temas largos y cortos, bellos y difíciles. Soberbio.

Claro, muchos no habíamos caído en que con la reciente reunión de Nacha Pop, Antonio tiene las manos libres para hacer otras cosas. Y a pesar de su deteriorado estado físico, es admirable que tenga inquietudes tan sanas como hacer la música que le pone, ajeno a cortapisas del tipo “esto no vende”, cambiándolas por asertos como “esto es lo que nos pide el cuerpo y el espíritu”. Y con una forma de digitar y pasearse por el mástil de su Telecaster que solo cabe definir con una palabra: maestría. Cantó unos pocos temas: “Ángel caído”, “Océano de sol” (mi tema favorito de toda su carrera, por cierto), “Horizons”… y al final “Chica de ayer”, curándose de que no le critiquen diciendo “se ha pasado al rock sinfónico y reniega de los suyos” o maldades por el estilo. Al público se le respeta. Por supuesto.

En suma, una grata sorpresa, cuando yo (tonto de mí) me figuraba que este hombre no tenía nada nuevo que decir. Lo realmente triste es que no llenase el teatro, cuando Antonio Vega cuelga el “no hay localidades” allá por donde va. ¿No es Asturias el único sitio donde Nacha Pop tuvo que suspender su concierto de la gira 80/07 por no cubrir aforo? Y luego dicen que es una “mala noticia” la despedida de Manta Ray. Supongo que es lo que esta región se merece, apoyando a tanto mediocre y dando la espalda a quien sí sabe lo que hace.

[Rafa A. Balbuena, Nuevaola80. Imágenes: Fernando Rodríguez, lne.es]

lunes, 21 de enero de 2008

La Unión: Plaza de España (Palma de Mallorca)

Las fiestas patronales que Palma de Mallorca celebra en honor de San Sebastián terminaron este año en la plaza de España de la capital mallorquina con un magnífico concierto de La Unión, que sigue presentando sus Love Sessions en una gira que continuará el 1 de febrero en Las Palmas de Gran Canaria.

Ofrecido conjuntamente por el Ajuntament de Palma y la Cadena 100, el evento fue otra muestra de la brillantez con la que el grupo ha evolucionado para adaptarse a los nuevos tiempos, ofreciendo sus canciones clásicas con estilos y ritmos diferentes a los originales.

Se confirma la opinión generalizada de que es uno de los grupos españoles con mejor directo. La personalidad de Rafa Sánchez deslumbró de nuevo y se ganó al público de todas las edades invitando a bailar, cantar y pasárselo bien; sus movimientos con gracia y sensualidad entonaban muy bien con temas como “Más y más”, “Negrita” o “Ella es un volcán”, y continuamente ofrecía muestras de afecto y complicidad al público. A pesar del frío, éste respondió bien con sus coros en “Vivir al este del edén”, “La mala vida” y por supuesto, al final con “Sildavia” y “Lobo hombre en Paris”.

A los incombustibles Rafa, Luis Bolín (bajo) y Mario Martínez (guitarra) les acompañaban Fermín Villaescusa (teclados, programación y voces) y “nuestra deliciosa escocesa” Emma Brodie (batería, percusión); la instrumentista rubia abandonó la batería al final de “Ella es un volcán” para acercarse al borde del escenario y ofrecer una demostración de apasionada percusión que el público agradeció con sus aplausos. Tras ese momento llegó la teórica despedida, incomprensible maniobra que por lo visto suelen llevar a cabo en sus conciertos, cuando saben que ningún público va a dejarles ir sin oir sus históricos éxitos de los ochenta, “Sildavia” y “Lobo hombre…”.

Pero todo fue según lo previsto, el público les reclamó y ofrecieron tres canciones más, acabando con las dos imprescindibles que citábamos. Se cerraba así una hora y media de baile, canto, complicidad, historia, recuerdos y sobre todo buenas vibraciones.

Cualquier seguidor de La Unión echaría de menos alguna de sus canciones favoritas, pero no es sino otro indicio de que estamos ante uno de los grupos fundamentales de la historia de la música española. Lo importante era contentar al público palmesano, y sin duda lo consiguieron con un directo absolutamente recomendable capaz de animar a varias generaciones de oyentes.

Set List

01 – Vuelve el amor
02 – Más y más
03 – Maracaibo
04 – Falso amor
05 – Fueron los celos
06 – Negrita
07 – Vivir al este del edén
08 – Buenos tiempos
09 – La mala vida
10 – Llámame
11 – Tren de largo recorrido
12 – Sigo aquí
13 – Ella es un volcán

Bis

14 – Humo
15 – Sildavia
16 – Lobo hombre en París

[Heriberto Navarro. Nuevaola80 Baleares]

sábado, 19 de enero de 2008

Cooper: 12 y Medio (Murcia)

El lugar era la murciana sala 12 y medio, en una actuación donde Alex Díez le puso todo su empeño en dar de sí lo mejor de su ser, su música. Y lo consiguió.

Todo ellos sucedió, tras el paso de unos teloneros algo flojos, en los que no destacó ni su música, ni su nombre (se llamaban Ninguno), pero que, por el contrario, tuvieron el detalle de hacer un guiño final al inolvidable grupo Los Gritos, ejecutando una estupenda versión que les sirvió para cerrar una discreta actuación.

Cooper fue otra historia. Sin mas pose que la de un artista humilde pero con la voz mas melódica de cuantas existen en el panorama nacional saltó al escenario, guitarra en mano, acompañado por su banda habitual, a saber, Mario Álvarez, el guitarra solista, Dani Montero, al bajo, y en la retaguardia, todo un monstruo de las baquetas, un desenfrenado Nacho García.

El repertorio y su excelente capacidad de transmisión, hizo que el del pasado sábado fuera uno de los mejores conciertos que se han dado en la capital del Segura, mezclando temas de todos sus discos, eso sí, con especial hincapié a sus dos últimas creaciones, los Eps ‘Días de cine’ y ‘Guárdame un secreto’, ambos auténticas joyas nuestro pop.

Especial mención para los locales, y amigos, de Art School, a quienes dedicó un tema. En el apartado de versiones destacaron el ya consabido ‘Ráfagas’ de Los Bólidos (con estribillo “secretista”) y ‘Tonight’ de los Blackberrys, que sirvió para cerrar el segundo bis y, por ende, el concierto, que se estiró hasta casi la hora y tres cuartos.

Por último, decir que el público respondió fielmente, llenando la sala y pasándoselo en grande, sin olvidar la gran cantidad de personajes que exhibieron su look mod, siempre presentes en los bolos del leonés.

Ah!, se me olvidaba, pronto habrá disco nuevo.

[Pedro J. Pérez, Nuevaola80. Imágenes: castelorock60]