sábado, 24 de febrero de 2007

La Unión: Joy Eslava (Madrid)

La Unión, 25 años no es nada. Presentación de la gira Magic'07

Los hombres lobos más famosos del pop español, es decir, Rafa Sánchez, Mario Martínez y Luis Bolín, acompañados de Fermín Villaescusa (teclados y programaciones) y la inglesa Paula, una salvaje baterista inglesa, que, pese a las programaciones de Fermín, nos sedujo a todos, iniciaron la gira de presentación de su nuevo espectáculo Magic 07, en la reconvertida para conciertos y uno de los templos del famoseo madrileño, discoteca Joy Eslava.

Es realmente impresionante ver la capacidad de adaptación del trío a las nuevas tecnologías, con esa metamorfosis para que los temas que les han catapultado a la fama, se reconviertan en estilos tan dispares como techno, disco, house o sencillamente crear, en momentos, un ambiente chill-out que ni el mejor de los Disc- Jockey en plena Ibiza. Eso sí, sin olvidarnos del espectáculo de luces, escenografía y vídeos que sirvieron para reforzar el show.

Rafa Sánchez es una auténtica estrella mediática en los conciertos, un auténtico showman por derecho propio e incluso un "gogó" de discoteca completísimo que arenga a su público (lleno total) al baile y a la diversión. No para de hablar, de provocar, de fiestear y de invocar a la Noche, auténtica reina de casi todas sus canciones.

”Nunca hay que aburrirse, siempre hay que disfrutar y mirar al futuro y jamás dar un paso atrás” Magic 2007 es fiesta, es discoteca, es 70s, 80s y, por supuesto, 2007. Suenan “Duele el amor”, ”Más y Más” y “Maracaibo” como una auténtica orgía; ”Al este del edén”, ”Dónde estábais en los buenos tiempos” y “Si tu quisieras” se convierten en susurrantes declaraciones de intenciones;”Ella es un volcán” y “Fueron los celos” es pura pasión; ”Sildavia” y “Berlín” bandas sonoras; “La mala vida” es un cabaré pachanguero y canalla y, por supuesto, “Lobo Hombre”, el broche, todo un himno multigeneracional (aunque hubo que esperar a la quinta canción del bis).

Mucha gente guapa, mucha tecnología al servicio de los licántropos y un concierto en el que parecía que estabas de fiesta continua.

Aún así hay que mencionar que dejaron algún tema en el olvido, que previamente fuera elegido por los fans a través de Radio La Unión(pronto habrá también televisión), dentro de su página http://www.launion.net/, como “Satisfacción” y una salvaje baterista inglesa, que, pese a las programaciones de Fermín, nos sedujo a todos.

Definitivamente 25 años no es nada.

Por Beni García.

martes, 20 de febrero de 2007

Jaime Urrutia: Joy Eslava (Madrid)

GRAN ESPECTÁCULO DE URRUTIA Y CÍA, DONDE RESALTÓ LA FIGURA DE UN PLETÓRICO BUNBURY

Desde mucho antes que abrieran las puertas de la sala, ya había gente haciendo cola en la recientemente remodelada calle Arenal. Cientos de transeúntes, unos con bolsas de la compra, otros regresando a casa después de un duro y tedioso día de trabajo, intentaban abrirse paso a través de la fila que formaban los asistentes al evento, mientras observaban con semblante confuso las puertas de la Joy y seguramente se les pasaría por la cabeza una pregunta, ¿Qué habrá aquí hoy?

Pues había ni más ni menos que un grandísimo concierto que pudimos vivir en la abarrotada sala Joy Eslava, con la presencia de multitud de artistas del panorama musical actual y que sirvió para la grabación del que próximamente será el primer disco en directo en la carrera de Jaime Urrutia.

La sala presentaba un aspecto envidiable, la planta baja era un mar de gente, y alzando la vista, podían divisarse majestuosas las tres plantas restantes llenas de público asomado, esperando que diera comienzo el espectáculo.

No tardaron mucho en saltar al escenario, o al menos, a mí la espera se me hizo corta, había gente de todas las edades, muchos seguidores de Jaime Urrutia evidentemente, pero también muchísimos seguidores de Enrique Bunbury/Héroes del Silencio.

Salieron Los Corsarios, acompañados claro, de Urrutia, con camisa lila, pañuelo blanco al cuello y gorra. Abrieron el concierto con “Delirios de Grandeza”, qué grandes, la Joy se venía abajo desde el inicio. Jaime nos informó de que al tratarse de un concierto para una grabación de un disco, si alguna canción no quedaba bien, la repetirían,” mejor para nosotros” murmuraba la gente, total, en una noche como esa, no hay prisa que valga.

La banda iba acompañada de una sección de vientos, entre los que estaban el saxo Francis García, que se incorporaban dependiendo de la canción, y el segundo tema, los necesitó, ¿qué sería de “Tócala Uli” sin ese magnífico saxo?

A continuación, “¿Donde estás?”, el público esperaba ansioso la aparición de todos los artistas que intervinieron en la grabación del video clip de este tema, pero solamente apareció Loquillo para ayudar con el vozarrón en las dos o tres frases que dice en el tema.

Pero la cara de confusión duró poco en el público, siguieron con “Mentiras”, donde saltó a escena Iván Ferreiro, para poner ese toque pirata que solamente él sabe. Continuaron con “Vestida para mí”, Urrutia sudaba a chorros, la verdad es que no me extrañaba, con la gorra puesta y el pañuelo en el cuello, mientras el público se quitaba capas de ropa, hacía un calor excesivo, pero daba igual, lo importante era que estábamos allí, contemplando la grandeza de Jaime y su grupo.

Para refrescarnos, nos deleitaron con un “Cuatro Rosas”, en cuya presentación Urrutia tuvo palabras de agradecimiento y recuerdo para los demás componentes de Gabinete Caligari. Pereza acompañaron en este tema tan emblemático de la banda, y no lo hicieron nada mal.

Después de “Maribel”, otro tema de Gabinete, en ese sentido Jaime fue generoso, y nos regaló multitud de canciones de su anterior etapa, en este caso la canción era “Caray”, para la que contó con la colaboración, ahora más duradera, de Loquillo, elegante como siempre, el escenario contaba con casi cuatro metros de chulería, con un público encendido, mientras el Loco y Jaime intercambiaban estrofas.

Cuando sonaron los primeros acordes de “Nada por aquí”, la sala pareció temblar, desde distintos sectores gritaban “...dónde está Enriqueeeee”, finalmente Enrique no apareció y los más pesimistas creyeron que Bunbury no había venido.

Con Jorge Drexler, su guitarra y Urrutia solamente en el escenario, dieron una vuelta de tuerca a “Pitusa”, después de salvar los problemas técnicos que afectaban a los monitores de Drexler, en esos momentos de espera a Urrutia se le veía bastante nervioso e incómodo con la situación, pero estas cosas pasan solo en los directos, ¿a que en la tele nunca pasa?... ¿verdad?, pues eso.

El respetable se volvió a animar con “Suite Nupcial”, para entonces, Jaime ya se había desecho de la gorra, de la chaqueta y se había arremangado la camisa, no era para menos, la sala se incendió cuando salió a la palestra Enrique Bunbury, las cámaras no paraban de disparar flashes, el público coreaba “Enriiiique, Enriiiiiique, Enriiiique....”, y por supuesto Bunbury, en plena forma, estuvo a la altura de las circunstancias cantando junto a Jaime “Al calor del amor en un bar” y saludando cariñosamente al respetable.

El siguiente en acompañar a la banda fue Ariel Rot, guitarra incluida, con el que hicieron “Que barbaridad”, para dar paso a la segunda mejor colaboración de la noche, al menos para mi gusto, Amaral, que con su belleza y ese portento de voz que le identifica nos erizó la piel cantando “Camino Soria”, además de tocar la armónica magistralmente al final de la canción.

Continuaron con “La culpa fue del chachachá”, sin casi darnos cuenta entre canciones y aplausos el concierto estaba dando sus últimos coletazos. Hicieron el nuevo tema que ya presentaron a finales de Enero en la sala El Sol, que lleva por título “Tratando”, una canción resultona y pegadiza.

Dani de El Canto del Loco, con camiseta de Los Ronaldos, apareció en el escenario para cantar “La sangre de tu tristeza”, aunque me cueste reconocerlo, tengo que decir que no lo hizo mal el muchacho.

Para cerrar una noche brillante, un tema que huele a despedida, “Nadie me va a añorar”, pues si eso es lo que piensa Jaime Urrutia, desde luego que está muy equivocado, mucha gente lo va a añorar a él y sus grandísimas composiciones.

Parece ser que “Caray” con el Loco, no había quedado del todo bien, así que tuvimos la suerte de volverlos a ver juntos en el escenario. Después, hicieron “Tratando”, sin cantar, al parecer era para la realización de un video clip, y como bien dijo Jaime “...así no nos vamos a ir ¿no?....¿Cuál queréis que toquemos?...”, el grito del público fue unánime, de nuevo “Enriiiiique, Enriiiiiiiique, Enriiiiiiiiique...”, pues tuvieron que ir a buscar a Enrique Bunbury, para cantar de nuevo “Al calor del amor en un bar”, que sirvió como punto y final a una noche en la que lucieron muchas estrellas, pero sobretodo dos, Urrutia y Bunbury.

Por Javi Bernal.

domingo, 18 de febrero de 2007

Danza Invisible: Teatro Cervantes (Málaga)

Foto: José Manuel Leiva
Sería una buena ocasión para hacer uso del “lenguaje universal” que una buena amiga me dio a conocer, el lenguaje sin palabras, o como diría el maestro Manolo García “si lo que vas a decir no es mas bello que el silencio no lo vayas a decir”, pero a pesar de esto intentaré explicar con palabras lo hoy se ha vivido en el teatro Cervantes, un teatro en el que no cabía un alfiler, y que se volcó a muerte con su Danza del alma. Con la emoción acumulada desde hacia meses, desde que sabíamos la fecha del concierto, nos fuimos reuniendo en el teatro gente de distintos puntos de España, algunos incluso teniéndola que atravesar entera para llegar a Málaga. Algunos comenzaron la fiesta el sábado en el almuerzo, otros todavía la continúan mientras escribo, y otros como yo, nos ceñimos al horario del concierto para estar con la familia, cuya presencia a mi lado en el concierto me emocionó aún más.

A las ocho en punto de la tarde se apagaban las luces y comenzaba a sonar la secuencia de “diez razones para vivir” como introducción, las estrellas salieron al escenario y el teatro rompía en aplausos y por fin Alejandro da los tres golpes de baquetas para dar la entrada a “el brillo de una canción”.

Por fin había llegado el momento tan esperado, por fin estábamos envueltos otra vez en ese sueño, el sueño que tantas noches hemos vivido y que cada noche echamos de menos. En pocos segundos en el teatro ya no quedaba nadie sentado, nadie podía contener la emoción de 25 años esperando este momento. El sonido era perfecto, la ecualización junto con la acústica del teatro nos dieron una nitidez como pocas veces tienen los conciertos, la voz de Javier nítida y clara, que se entendía a pesar de que el publico no podíamos dejar de cantar con él, parecía que era un CD el que sonaba.

Durante el concierto muchos momentos que destacar, temas que no tocaban desde hacía 15 o 20 años, como “mercado negro”, o la aparición inesperada de los “raperos del sur” en” naturaleza muerta” y que el publico recibió con una gran ovación, la originalidad de Roberto en la intro de “a sudar” en la que el “Málaga!!!” sonó más fuerte que nunca, el arte de Javier que se lució como nunca en “frío en mi corazón”, el precioso dúo con Paula en “Yolanda” y la oportunidad de poder volver a escuchar después de tantos años el “break on trought to the other side”. Pero si hubo un momento emocionante, creo que para todos, fue sin duda la aparición de “Ricardo Texido”, que con su gorrita y sus gafas de sol recibió el cariño del público en una emocionante ovación. Nos hizo poner los pelos de punta cantando “no habrá fiestas para mañana” y después ocupando el puesto que tantos años ocupó tras la batería tocando “al amanecer” tal y como suena en el disco; el teatro se venía abajo.

El publico estaba volcado a muerte, se miraba hacia atrás y se veía un teatro repleto, con las manos alzadas y cantando con la banda en todo momento; momentos inolvidables, como cuando en mitad del público Javier grita ¡25 años de Danza Invisible! y el teatro se venía abajo, o cuando se les canta un atronador “cumpleaños feliz” o como tantas noches, se oyó “Mucha Danza, Mucha Danza Ehy”.

En definitiva, una noche de placer donde Danza nos volvió a sorprender y donde quedó constancia de que están en plena forma para hacer disfrutar después de ya algo más de 25 años.

Recordé a mucha gente, muchas personas a las que quiero y que hubiera querido tener a mi lado, recordé a toda esa gente del foro que se quedó sin entrada o que su deber esta noche era estar en otro sitio, “verdad Catalina?” Seguro que habrá mas ocasiones para disfrutar otra vez.

Solo dar las gracias en primer lugar a todo el que se haya tragado estas líneas y por supuesto a toda la banda, Alejandro, Nando, Paquillo, Chris, Manolo, Antonio y Javier, por conseguir darnos otra noche mágica, otra noche que vuelve a estar grabada en nuestra mente para siempre, otra noche en la que nos volveremos a acostar con ese bendito piiiiiiii en los oídos y una sonrisa en la boca.

25º Aniversario Danza Invisible. Teatro Cervantes (Málaga), 18 de Febrero de 2007.
[José Manuel Leiva, josencadenao.blogspot.com]

sábado, 17 de febrero de 2007

Coz: Gamma (Murcia)

Noche de rock'n'roll en la sala Gamma de Murcia

Después de las dos bandas teloneras que abrieron el concierto del pasado 17 de febrero de la sala Gamma, los debutantes alicantinos Cain's Dinasty y los sevillanos Katy King, dio comienzo la esperada actuación de los Coz.

Con un frontman a la cabeza como Juan Márquez, siempre voz, bajo y alma mater de la banda madrileña, el grupo se completaba con otro mítico, su colega de toda la vida y co-fundador, Enrique Ballesteros y su magistral manera de darle vida a las baquetas, los dos guitarristas que flanqueaban los laterales de Juan en el escenario, es decir, Napi a la rítmica y Miguel "Cachorro", cartagenero, con su espacial modelo de Roland a la solista.

Con la sala a la mitad de su aforo, Coz fue desgranando uno a uno todos los temas de su amplio repertorio, sorprendiendo con un "Mas sexy" muy al principio del a actuación. No faltaron clásicos como 'Amigo mío', 'Zumo de pasado turbulento' o 'Leche en polvo', todos ellos incluídos en su último álbum recopilatorio, 'Amigo mío', editado en 2006 por ExporockMusic, sello que comanda el inefable Domingo J. Casas, fotógrafo de reconocido prestigio en la década de los 80s y promotor del concierto que tampoco se lo quiso perder.

Con 'Imagínate porqué' llegamos al momento mas extasiante de la actuación, con el recuerdo a John Lennon, el tema lo compusieron en 1981, año en que moría asesinado el llorado Beatle. Acordes del 'Imagine', coros del 'Hey Jude', la nítida voz de Juan...

Pero no fue el único recuerdo que tuvieron, por supuesto, con 'Rock me baby' hicieron un espléndido guiño al clásico de Robert Johnson, momento especial que le dio el sabor añejo que el concierto, en sí, requería, excelente versión dirían algunos, aunque si nos ceñimos al buen hacer del Sr. Márquez sobre el entarimado de la Gamma lo resumiría como una buena dosis de rock'n'roll en estado puro.

'Las chicas son guerreras', lo dejaron para el final, donde Larry, de los Katy King se subió al escenario para interpretar de una manera bastante correcta el tema de sus compañeros de escudería, podríamos decir que incluso que algunos destellos de inesperada brillantez.

Un bis donde destacó su particular versión del 'Route SixtySix' terminó con una mas que complaciente actuación.

Set List

1.- Te persigue un cow-boy
2.- Bate de beisbol
3.- Llévame contigo
4.- Mas sexy
5.- De al en peor
6.- Juega para ganar
7.- Romper la red
8.- Imagínate porqué
9.- Amigo mío
10.- Rock me baby (versión de Robert Johnson)
11.- Zumo de pasado turbulento
12.-Leche en polvo
13.- Las chicas son guerreras

Bis:
14.- Route 66 (versión de Rolling Stones)
15.- Abran fuego

[Pedro J. Pérez. Redacción Nuevaola80]

sábado, 10 de febrero de 2007

Peter Aduana: Pub Ralphy (Tavernes Blanques, Valencia)

Los Peter Aduana hicierón un repaso en directo de los temas de su disco Numismática, en un concierto que mostró en todo momento un ambiente lúdico-festivo con la participación activa del público en todo momento, sobre todo en temas como "Mi niña" o "El sabor de un beso" en donde los fans del grupo se volcaron cantando los estribillos de estos temas más comerciales.

También estuvo como invitada Mayte Poyato, que participó haciendo los coros de los dos temas en los que también ha colaborado en el disco "Sales a ganar" y "Esperando esa señal". Al margen del repertorio propio se interpretó también una versión del tema "Vertigo" de U2 (con letra en castellano).

Para finalizar el grupo hizo a requerimiento del público un bis de tres temas y despidió el concierto, el cual comenzó a las 00:30 y tuvo una duración aproximada de 1 hora y cuarto.

Un concierto con un ambiente divertido rodeado de amigos y conocidos donde destacó la activa participación del público en todo el concierto.

[Alex Muñoz. Nuevaola80 Valencia]