Fanáticos, Desconocidos y La Ventana de Wendy: La Nave (Puente Tocinos, Murcia)

Los 80 aterrizan en Murcia, y sin ningún contratiempo destacable...

Todo empezó el sábado por la mañana, bien temprano, con la colocación de los instrumentos para lo que sería el concierto acústico que Desconocidos interpretó como complemento al acto social de apertura del evento, que se materializó en una rueda de prensa donde los medios mas importantes de la ciudad de Murcia se dieron cita en biblioteca del Centro Juvenil La Nave de Puente Tocinos, donde estaban citados a partir de las 12:30 h.

El motivo no era otro que el de presentar la iniciativa que había tenido Nuevaola80 para acercar la cultura literaria, fotográfica y, sobre todo, musical, a la ciudad de Murcia. Tal como rezaba en el cartel: presentación de la 'Guía esencial de la Nueva ola española', por parte de Rock Indiana, en su segunda edición; inauguración de la exposición fotográfica a cargo de Miguel Trillo, 'Estéticas juveniles y escenarios urbanos', y, por último, como colofón nocturno, el concierto eléctrico protagonizado por los locales La Ventana de Wendy, los madrileños Desconocidos y, para finalizar, unos veteranos también de la región, el rock motero de Fanáticos.

Durante la rueda de prensa, y una vez hecha la oportuna presentación por el incombustible programador de La Nave, José Ángel Martínez, tomó la palabra Francisco Manuel Reverte, de la Concejalía de Juventud del Ayto. de Murcia, quien abordó el evento como un acto singular que servía para recordar todo lo que fue Murcia durante aquella década de los 80s y, por supuesto, aprovechando la ocasión para volver a presentar las excelencias del nuevo centro de Puente Tocinos.

Nueva 'Guía Esencial de la Nueva Ola Española'

Tras una breve explicación de todo lo organizado, Pedro J. Pérez, director de Nuevaola80, pasaba a presentar la 'Guía esencial de la nueva ola española' por darse la circunstancia de la ausencia de Pablo Carrero quien, por motivos personales, no pudo acudir a nuestra cita, tal y como estaba anunciado.

'Estéticas Juveniles y Escenarios Urbanos' con Miguel Trillo

Acto seguido Miguel Trillo introdujo a los allí presentes lo que verían en breve, una parte de su excelsa obra, en este caso la titulada: 'Estéticas juveniles y escenarios urbanos', una muestra fotográfica que recoge diversos pasajes del mundo juvenil en un entorno primordialmente musical, desde el punto de vista de los diferentes atuendos utilizados según los gustos de cada uno a lo largo del tiempo, pero destacando el contexto musical en el que se movían, y las tribus urbanas que "militaban". La muestra se completa con un enorme mural en blanco y negro, 'Los años movidos. 1980-1984', un extraordinario mosaico formado por gente anónima que vivió aquella época. Al final del recorrido, una proyección de diapositivas, en modo continuo, fechadas en la misma época pero en este caso con el objetivo apuntando a los escenarios, donde se pueden ver retratados todos los protagonistas de aquellos primeros años de la histórica movida madrileña.

Destacar que la importancia que suponía tener la presencia de una persona ilustre como Miguel Trillo entre nosotros, era algo que nos llenaba de orgullo, máxime cuando el propio Trillo, en un momento de su intervención aseguraba que Puente Tocinos "era una escena mas en la película de su vida", ya que días antes estuvo exponiendo en el KIAF de Seúl, y en unas semanas se desplazaba a Pekín con el mismo propósito, considerando la exposición de La Nave como un punto y seguido imprescindible en su carrera.

Nos trasladamos a la sala de exposiciones donde el autor comentó detalles de todo tipo acerca de las obras allí colgadas.

Desconocidos en acústico

Después, el concierto acústico, cinco temas que Desconocidos desgranaron uno a uno, con la maestría habitual, pero con dos grandes novedades. La primera, que se trataba de su primer concierto fuera de tierras madrileñas, y la segunda, que se trataba de un acústico, algo que probaban también por primera vez. Resultado: Sobresaliente. Mientras departíamos con los invitados, pudimos escuchar esos temas de Desconocidos que, ciertamente, no pasaron para nada "Desapercibidos".

SET LIST (acústico Desconocidos):
1.- Hora punta en el metro (Mamá)
2.- Atrás (Nacha Pop)
3.- Ya no volverás (Mamá)
4.- El sitio de mi recreo (Antonio Vega)
5.- Déjame (Los Secretos)
6.- Buscandote a tí (Mamá)

Dos horas probando sonido y, empieza el espectáculo!!!

Una vez hecha la ecualización sonora correspondiente, La Nave abría sus puertas para que, desde las 21:30h., se empezaran a escuchar las primeras melodías ochenteras de la noche, recordando pasaje para nada olvidados en un set preparado a propósito para la ocasión, todo ello mientras la gente iba entrando. Se empezaba a respirar el ambiente de La Edad de Oro, como si Paloma Chamorro fuera a aparecer en cualquier momento de la mano del siempre recordado Kike Turmix.

La Ventana de Wendy

A la hora marcada, y con un poco de retraso, daba comienzo el concierto con La Ventana de Wendy y con una anécdota de lo mas curioso: el tema que estaba sonando de fondo era el mismo con el que abrirían el concierto, quien sabe si el destino, pero así fue, con 'Groenlandia' de los Zombies, arrancó este sexteto murciano para brindarnos un buen puñado de versiones ochenteras, donde no podían faltar clásicos como 'La Tentación' de Kaka de Luxe, 'Para tí' de La Mode, 'Metadona' de Pistones o 'Dile a papa' de Christina y los Subterráneos.

De este modo se fueron alternando las versiones con temas propios, temas de gran elaboración, que pasaban de medios tiempos, incluso baladas, a enérgicos pildorazos pop que dieron color y, sobre todo, calor a la actuación, donde su vocalista, Sandra, tuvo gran parte de la culpa de que ello fuera así. Sandra puso en práctica todas sus consabidas artes escénicas (también se dedica al teatro) al servicio del grupo para que, sin perder la compostura en ningún momento la actuación ganará en interés a medida que se iba desarrollando.
El momento álgido de la noche llegó cuando, de forma súbita, Sandra decide "ponerse cómoda", utilizando un kymono que, en cuestión de segundos transforma su look poppy en otro totalmente oriental, tocado incluido. Era el momento de interpretar 'Mi dulce geisha', de La Mode, donde hubieron agradecimientos hacia las personas que les incitaron a que ello fuera así. Perfecta interpretación, y lo dicho, inmejorable puesta en escena.

El resto de La Ventana de Wendy fueron Ángel (guitarra rítmica), Pablo (guitarra solista), Joseca (bajo y voz), Pepelu (batería) y Mónica (teclados).

SET LIST (La Ventana de Wendy):
1.- Groenlandia (Los Zombies)
2.- Para tí (Paraíso)
3.- Alas (La Ventana de Wendy)
4.- Mi vida rosa (Los Romeos)
5.- Dile a papa (Christina y Los Subterráneos)
6.- Ahora no (La Ventana de Wendy)
7.- Que hace una chica como tu en un sitio como este (Burning)
8.- Mi si, mi no (La Ventana de Wendy)
9.- Metadona (Pistones)
10.- Otra dimensión (Kaka de Luxe)
11.- Besos de mentira (La Ventana de Wendy)
12.- Mi dulce geisha (La Mode)
13.- Muérdeme (Los Romeos)
14.- Hoy (La Ventana de Wendy)

Desconocidos (en eléctrico)

Y llegó el momento de la actuación de Desconocidos. Los madrileños. El único grupo que venía de fuera de Murcia para darnos a conocer la pulcritud en la ejecución instrumental del buen ramillete de versiones que traían preparadas para hacer aterrizar los 80s en Murcia. Adaptaciones, en definitiva, de clásicos como Nacha Pop, Los Secretos, La Frontera, Loquillo, Mamá, etc.

Al mando de su cantante y bajista Juan Ramos, que como viene siendo habitual ocupó el centro del escenario, fueron cayendo uno tras otro todas las melodías del repertorio "desconocido", eso sí, sólo en el nombre, puesto que se trataban de las versiones que, quienes ya los hemos visto y escuchado en mas de una ocasión, sabíamos perfectamente de su naturaleza.

A la izquierda Luís Romero a la guitarra rítmica y a la derecha Carlos Carrero, la solista, quien también toma la parte protagonista que significa ser vocalista, en algunos de los temas, incluyendo los dos propios que habían preparado. Uno de ellos, 'Quien mejor yo', ya lo habían interpretado en sus dos pasadas actuaciones de este 2007, en Madrid, pero para esta noche tan especial nos tenían preparado uno en absoluta primicia. De la mano de la cabeza pensante del grupo, Carlos, pudimos escuchar otra maravilla pop titulada 'Duda'.

Pocas dudas nos quedaron después de escucharla, comprobando la calidad de la composición, allí "in situ". Un tema, sin "duda", compuesto con el corazón y con miras que apuntan bien lejos. Quien sabe si por fin se decidirán a componer de forma continuada y completar un disco. El tiempo lo dirá.

El momento emotivo de la noche vino cuando todo el grupo le cantó el cumpleaños feliz a Vicky, compañera, precisamente de Carlos.

SET LIST (Desconocidos):
1.- Nada más (Mamá)
2.- Otra tarde (Los Secretos)
3.- Mil calles llevan hacia ti (La Guardia)
4.- No es extraño (Burning)
5.- Ráfagas (Los Bólidos)
6.- Quien mejor que yo (Desconocidos)
7.- El límite (La Frontera)
8.- Todo para mí (Phyl Seymour, adaptación)
9.- El hospital (Alaska y los Pegamoides)
10.- La calle del ritmo (Los Elegantes)
11.- El ritmo del garaje (Loquillo y Los Trogloditas)
12.- Duda (Desconocidos)
13.- Divina (Radio Futura)
14.- Mediterráneo (Los Rebeldes)
15.- Chica de ayer (Nacha Pop)

Fanáticos

Tras el cambio de instrumentos, y con el espacio de La Nave abordado por bastante público con aires (por no decir pintas) rockeros, entraban en escena el grupo que cerraba la noche. Fanáticos, de Murcia. Sí, si, los mismos que hace unos años se pasearan por toda España y, lo que es mejor, dieran a conocer el enérgico rock, siempre oculto bajo la melódica voz de Manolo, contrapunto único que le da a la música de Fanáticos esa dósis de claridad tan necesaria a veces en grupos de los llamados "duros".

Son moteros, de los que se embuten en cuero, pero el calor de finales del mes de mayo murciano sólo permitía el uso de camisetas de fondo negro con el nombre del grupo en el pecho. 'Arranco mi motor', 'Chorreando de pasión' o 'Sobre las olas del mar', volvieron a sonar en un escenario con la inusitada fuerza de siempre, a la que se añadía la experiencia de estos incorregibles músicos que se empeñan en no jubilarse, haciendo caso omiso al paso del tiempo. El rock no tiene edad.

Entre el público bastante caras conocidas, Ross, anteriormente en grupos como La Guardia Roja o Rumor, actualmente en solitario, Chema Espejo de Los Crudos o Raquel de Cobretti, sin olvidar, por supuesto a dos Bluesfalos que por allí campaban, Manuel Gómez, el guitarrista y fundador del grupo, quien venía muy bien acompañado, el viejo rockero murciano, Emilio Chicheri, fundador de los míticos Acequia. Este último compartió un tema con Fanáticos sobre el escenario en el que podríamos considerar como el momento mas importante de su actuación.

SET LIST (Fanáticos):
1.- Arranco mi motor
2.- Sin rendición
3.- Maldita suerte
4.- Juegos de rock'n'roll
5.- Chicas en mi habitación
6.- MC5
7.- Sobre las olas del mar
8.- Dame rock'n'roll
9.- Chorreando de pasión
10.- Historia muy cruel
11.- Lo que quieras tu

[Pedro J. Pérez, Nuevaola80]

Olé Olé: Buddha del Mar (Madrid)

Olé Olé en un ambiente de lujo

El pasado día 22 de Mayo, tuvimos el placer de asistir a la presentación del nuevo disco y que sirvió a la vez para certificar el regreso de Olé Olé en la sala madrileña Buddha del Mar. El evento se celebró en medio de un ambiente de lujo donde no faltaron, alfombra roja, barritas de incienso, bebidas, comida y famoseo.

Aunque estábamos citados a las 21.30, el concierto no comenzó hasta dos horas después, que como digo fueron amenizadas con música, bebidas y bandejas de canapés, en brazos de ataviados camareros.

A las 23.30 subieron al amplio escenario, preparado con tremendos focos de luces de colores, los componentes del grupo: Gustavo Montesano (guitarra), Luis Carlos Esteban (teclados), la explosiva y despampanante Marta Domínguez (voz), acompañados de un bajo y un batería.

A esa hora la sala registraba ya una buena entrada, y después de las pertinentes presentaciones y comentarios de Gustavo, comenzó el espectáculo. Marta, la joven chica de las piernas interminables, vestida con minifalda y top con una especie de plumas de pavo real, cantaba “Voy a mil” para abrir el concierto. Quizás estuvo un poco nerviosa al principio, pero poco a poco fue centrándose y cada tema que fue interpretando después se notaba mucho más tranquila.

Posteriormente hicieron “Amor de aire”, que así se titula el nuevo single, un tema de fácil escucha. Bajo un sonido espectacular siguieron sonando temas como “Lili Marlene”, la profunda “Perdidos en el mal” que Marta cantó sentada en una silla, alumbrada a media luz por un foco azul y rosado, acompañada por los teclados de Luis Carlos, o “Yo soy infiel”, otro de los temas nuevos y el favorito de la cantante canaria.

La verdad es que ya sabemos de las cualidades de Gustavo y de Luis Carlos, así que la gran incógnita era saber si Marta también estaría a la altura, y creo que no hubo lugar a dudas, la joven cantante, quizás todavía falta de desparpajo, demostró que a parte de su indudable belleza, goza de unas grandes cualidades vocales y que además sabe aprovecharlas.

Después tocaron canciones como “Con solo una mirada”, o las recicladas “Adrenalina” y “No controles”, donde la gente saltaba y bailaba a la par de Gustavo Montesano con su guitarra. Tras esto, se despidieron del público, pero ante la insistencia y el clamor de la sala, decidieron salir a hacer un bis, de nuevo el recién estrenado single “Amor de aire” con el que dieron por finalizada la actuación, 45 escasos minutos, seguramente el único reproche de la noche, la brevedad del concierto, pero ya se sabe, lo bueno si breve...

Aún queda mucho camino por recorrer, si es que están dispuestos a ello, pues a parte de recuperar viejos temas y reciclarlos a través de las nuevas tecnologías, estaría muy bien que dieran una vuelta más de tuerca, intentando crear nuevos temas y estilos que sirvan de referencia e influencia para otras jóvenes bandas. El tiempo lo dirá.

[Javi Bernal, Nuevaola80]

Sabino Méndez: La Boca del Lobo (Madrid)

Una cita irrepetible con Sabino Méndez

Unos cuantos afortunados tuvimos la suerte de disfrutar en un ambiente íntimo y cercano, de una entrevista-concierto de uno de los compositores más importantes del rock de este país, el gran Sabino Méndez, que bajo la atenta mirada de Diego Manrique y no más de 50 ó 60 personas, desgranó su carrera musical y la de los Trogloditas con las respuestas a las preguntas del locutor de Radio 3 y sus canciones desnudas en formato básico de voz, guitarra y teclado.

El evento llevaba por título Canciones Desnudas, y por el escenario de La Boca del Lobo, ya habían pasado días anteriores artistas como Chico Ocaña, de Mártires del Compás o Amparo Sánchez de Amparanoia.

En un ambiente de media luz y frente a dos vasos de whisky solo y separados por una pequeña mesa, se encontraban Diego Manrique sentado en un sillón, y Sabino en una silla rodeado de micrófonos, y con su guitarra apoyada sobre la pierna. Al fondo el teclista Carlos Arjona, que acompañaba a Sabino.

Poquito a poco, fueron sucediéndose preguntas, respuestas, canciones y efusivos aplausos del público. Sonaron temas por todos conocidos como “Rock & Roll Star”, “María”, “El Rompeolas”, “En las calles de Madrid”, “Cadillac Solitario”, canciones inéditas como “Mi bella ayudante en mallas” y alguna versión como “Balanceo de Rock” del argentino Moris.

Como suele pasar en estas ocasiones, el tiempo de radio se agotó y el concierto-entrevista para los oyentes de la emisora nacional concluyó, aunque para los de cuerpo presente en la sala aún quedaban sorpresas por escuchar. Sabino acariciaba con maestría la guitarra, y nos regalaba acordes de algunas canciones que en su día se quedaron en el tintero, y no llegaron a ver la luz con los Trogloditas.

Para finalizar el espectáculo, y fuera de antena, una versión de “Balanceo de Rock”, con el público como corista.

Fue sin duda una cita íntima e irrepetible, que a buen seguro los asistentes narrarán orgullosos durante mucho tiempo.

[Javi Bernal, Nuevaola80]

Kikí d'Aki: Costello (Madrid)

LA SUTILEZA DE KIKI EN COSTELLO

La sutileza en la interpretación de las canciones y la elegancia de las composiciones, son dos virtudes que viajan actualmente bajo el mismo nombre y la misma bandera en nuestro país, eso sí, con el permiso del insustituible Carlos Berlanga, que en paz descanse, de las cuales Kiki d´akí dio buena cuenta en el Costello Club.

Maria José Serrano en la voz, junto a sus dos fieles escuderos, Antonio Pazos en las bases y el bajo y Sergio López De Haro en la guitarra, ofrecieron un buen concierto para el medio centenar de asistentes que se congregaron en la coqueta sala madrileña, entre los que se encontraban algunos artistas de los ochenta como Paco Clavel.

Maria José estuvo inmensa, puedo afirmar que es el concierto donde mejor le he escuchado cantar, a pesar de algún error en las bases electrónicas, no deslució en ningún momento la brillante actuación de la cantante, que seguramente se encontraba motivada por la presencia entre el público de su primogénita.

Tocaron un buen número de canciones de su último disco Villa Flir, junto con algunos temas de Mi colección, y una agradable sorpresa, “Accidente”, su primer single, que vio la luz allá por el año 1.983 bajo el sello de Rara Avis.

La primera canción en sonar fue “Quiero verte llorar”, y a partir de ahí se sucedieron pequeñas dosis de genialidad como “Siete años”, la espectacular “Si hace sol”, “El corazón cansado”, “Junto al mar”, “La televisión” uno de sus mejores temas, “Metrópolis”, la citada “Accidente”, “El color de los días perdidos” o “Es tan facil”, que cantó en el BIS.

Gran actuación y gran sonido, en una joven sala como el Costello Club, que nos dejó muy grata impresión, una bonita decoración, sofás para relajarse mientras tomas algo, y un escenario en la planta de abajo, que parece que en sus días fue un túnel, no sé si del metro, pero resulta bastante curioso.

A parte de disfrutar del concierto, tuvimos la oportunidad de hablar un rato con los integrantes del grupo, que al parecer están preparando el que va a ser su tercer disco desde el comienzo de esta nueva andadura que comenzó en 2003. Según pudimos saber ya hay medio disco grabado en unos estudios de Valencia, y esperan que vea la luz para otoño de este año.

Así que este otoño ya tenemos algo con lo que contrarrestar los días grises de hojas caducas, un nuevo disco de Kiki.

Por Javi Bernal.

Burning: Joy Slava (Madrid)

LA JOY ABRIÓ DE NUEVO SUS PUERTAS AL MEJOR ROCK AND ROLL

La madrileña y prestigiosa sala Joy Eslava, se vistió de gala para recibir el concierto de dos grandes bandas de rock. Una del otro lado del atlántico, los argentinos La Mancha de Rolando, y otra de aquí, de La Elipa, los incansables Burning, con Jonny Cifuentes al frente.

Este fue el concierto que inauguró una gira conjunta que los llevará por varias ciudades españolas y argentinas, bajo el nombre de Conexión Rock Latino, y que va a llevar a la banda madrileña a tocar por primera vez en su historia fuera de España.

Un buen ambiente y un numeroso público argentino dio una calurosa bienvenida a La Mancha de Rolando, que fueron los primeros en salir al escenario. La legendaria banda argentina mostró un sonido poderoso durante la hora aproximada que duró su actuación, cosa que sus compatriotas supieron agradecer con gran paroxismo. Muy bien conjuntados, aunque la voz del cantante no se oía bien entre las guitarras.

Después del espectáculo de los argentinos, la sala comenzó a llenarse, y dejaron de verse los huecos sin gente, se notaba quién jugaba en casa.

Los Burning saltaron al ruedo, excepto Jonny que se hizo de rogar, y la sala vitoreaba a la banda madrileña. Una mirada hacia atrás antes de que comenzaran a descargar sus dosis de rock and roll, y efectivamente la sala ofrecía un aspecto impresionante, desde la pista hasta los palcos, lleno absoluto.

Edu Pinilla a la guitarra, Carlos Guardado al bajo, Kacho a la batería, Maikol Slingluf al saxo y Jonny a la voz y teclados, abrieron su actuación con “Jim Dinamita”. Por supuesto tocaron los temas ya clásicos como “Que hace una chica como tú en un sitio como este”, “Es especial”, “No es extraño que tú estés loca por mi” o “Esto es un atraco”, y otros no tan clásicos, pero se agradecen en pos de una renovación del set list, como “Extraño en la ciudad”.

Sonido como siempre impecable, Edu Pinilla, haciendo maravillas en los solos de guitarra y Jonny muy activo durante toda la noche. Se nota que llevan ya rodaje y ensayos más que de sobra.

El público disfrutó de lo lindo bailando a ritmo de rock and roll, con “Baila mientras puedas”, y se encendieron mecheros en “Como un huracán”.

En “Mueve tus caderas” apareció el cantante de la Mancha de Rolando para cantar algunas estrofas.
Para finalizar “Una noche sin ti”, con el respetable volcado coreando las letras que en su día escribiera Pepe Risi.

Un concierto extraordinario, como siempre, la banda madrileña poniendo el listón bien alto, en una sala repleta.

Set List
1.- Jim Dinamita
2.- Jack Gasolina
3.-Weekend
4.- Baila mientras puedas
5.- Thank you Sugar
6.- Es decisión
7.- Que hace una chica como tú en un sitio como este
8.- Extraño en la ciudad
9.- Como un huracán
10.- Ginebra Seca
11.- Esto es un atraco
12.- Es especial
13.- Mueve tus caderas
14.- No es extraño
15.- Una noche sin ti

Por Javi Bernal.

Zarpa: Parque de la Canaleta (Mislata, Valencia)

ZARPAZOS DE ROCK'N'ROLL EN EL MIMED

El pasado viernes día 20 de abril, comenzó a las nueve de la noche el MIMED, en su quinta edición y con el atractivo de reunir tanto a jóvenes promesas del pop-rock nacional, como a bandas legendarias que siguen al pie del cañón en el mundo del ruido. Una de ellas fueron los heavys Zarpa, que con la recompensa de jugar dentro, ya que son de Mislata, se aproximaron al público allí reunido después de pasar bastante tiempo sin pisar un escenario de su ciudad natal.

A las once y cinco minutos de la noche aproximadamente, con dos mil quinientas personas y, después de haber pasado un buen rato antes con Barrafija y Cretino’s Borne, aparecieron por fin es escena Vicente Feijoo y los suyos. Tras una corta y espectacular introducción llamada ‘Introfx’, se recrearon con tres piezas casi de sus comienzos, ‘El Tren Para El Infierno’, ‘Cuero y Cadenas’ y ‘Reacciona’. Continuaron con ‘ ‘Fantasmas Del Pasado’, tema más reciente y el cual Vicente Feijoo dedico a su padre, fallecido y que nunca vio un concierto en directo de su hijo. La banda metalero siguió con ‘Babilonia La Ramera’, ‘Llega El Castigador’ y un precioso tema instrumental llamado ‘Viena’. Tras un pequeño lapsus, la banda anunció el próximo lanzamiento de su nuevo álbum, un disco que se editará en el mes de mayo a nivel mundial mediante el sello alemán Karthago Records, llamado ‘El Yunque Contra El Martillo’ y, por consiguiente tocaron dos piezas nuevas que se incluirán en el citado disco, ‘Un Mundo Perfecto En Un Mundo Siniestro’ y ‘Fantasía’. Antes del único bis, acabaron con los temas ‘Luchadores De La Paz’ y ‘Ojo Por Ojo’.

Tras dos minutos escasos detrás del escenario, apareció de nuevo la figura de Vicente Feijoo, con su guitarra y haciendo un solo, y esto fue ensamblado toda la banda con ‘Herederos De Un Imperio’, sin duda el tema más popular de la banda mislatense, y por consiguiente, hizo vibrar a todos sus fans congregados esa noche en el Parque De La Canaleta. Tras una hora de genuino heavy metal, Zarpa se despidieron del público y se retiraron a los camerinos.

Liderados por Vicente Feijoo a la guitarra y voz principal, la banda la conformaba Rafa Játiva a la guitarra y coros, Vicente Romero con el bajo y coros, y Bienve Godoy a la batería. Los doce temas que tocaron, se repartieron entre todos sus discos oficiales editados a excepción de ‘Los Cuatro Jinetes Del Apocalipsis’, que se plastificó bajo el apodo de Zarpa Rock, siendo estos, ‘¿Ángeles o Demonios?’, ‘Herederos De Un Imperio’, ‘Infierno’, ‘Luchadores De La Paz’, más su próximo álbum ‘El Yunque Contra El Martillo’.

Setlist
1.- Introfx
2.- El Tren Para El Infierno
3.- Cuero y Cadenas
4.- Reacciona
5.- Fantasmas Del Pasado
6.- Babilonia La Ramera
7.- Llega El Castigador
8.- Viena
9.- Un Mundo Perfecto En Un Mundo Siniestro
10.- Fantasía
11.- Luchadores De La Paz
12.- Ojo Por Ojo

Bis:
13.-Herederos De Un Imperio

Por Vicente Ribas.

Doctor Snob: Moby Dick Bar (Sada, A Coruña)

EL LADO SALVAJE

Moby Dick, Sada, 11:15 de la noche, toca el grupo de un compañero de trabajo, un fanático de la música, pero sobre todo un amigo.

Conocí a Ricardo hace muchos años, cuando su formación no era la actual, y se les conocía bajo el nombre de Los Náufragos. Me lo presentó un primo mío, admirador de ellos y de los Johnny Juerga. Les perdí la pista a los dos, a mi primo por razones que no vienen al caso y a Ricky por no coincidir. Pero el destino me volvió a reunir con este último en un concierto de Loquillo y Trogloditas en Laracha, y a partir de ahí hasta hoy.

Conoces a su mujer, sus hijos, cambias discos, te cuelga sus canciones del Mp3, vas a ferias de música y al finalizar el concierto te pide que le hagas una crónica del mismo. Vamos, como para negarte a ello.

Doctor Snob, nace de las ansias de su líder por seguir haciendo, lo que más le gusta, tocar en una banda. Su sonido de garaje, sucio y sin concesiones, los hace de lo mejor que oído en los últimos años, en la escena coruñesa. La incorporación de Angel y sobre todo Javi a las guitarras han dado un giro radical al sonido del grupo. El salto que ha pegado en el ultimo año y medio ha sido abismal. Durante este tiempo la mayor parte de sus canciones han sido revisadas y perfeccionadas en su totalidad. Echando en falta, eso si, el cambio en sus versiones: 'Lolita', 'John Wayne' y el incombustible 'Si, si' de Los Ronaldos, a mi modo de ver ya deberían estar fuera de su repertorio (demasiados años tocándolas). No así la acertada versión del 'Cuéntame algo más de ti' de los Gatos Locos y su impagable 'Bola y Cadena' (homenajeando la maravillosa versión que en su día hicieron los Brighton 64, estarían orgullosos de vosotros si la oyeran).

Es en este punto donde sería injusto no mencionar las canciones de cosecha propia como 'Inés', 'Buscavidas', '15 minutos de gloria', 'El último viaje', 'El club de los malditos' (descolgada injustamente de su repertorio), 'La Luna' o 'El lado Salvaje'. Todas ellas son canciones altamente recomendables que tienen poco o nada que envidiar a cualquier otra.

Una banda con un directo brutal, que sobrevive como puede en estos tiempos en que la música se mide por su grado de rentabilidad comercial. Ahora que tampoco espero mucho más de un país donde lo que vende más es un fenómeno televisivo de caras guapitas, mientras una banda que lleva 30 años pateando escenarios se tiene que pelear con las discográficas para la grabación de un LP.

Pues nada, esto es lo que hay.

Y del concierto solo tres apuntes: El Doctor Snob y su directo, mejor que nunca, Lito (propietario del local) fantástico y que espero que llegue el día en que el magnifico elixir vea la luz en forma de un larga duración editado por una compañía musical.

A la memoria de Pedro García Rey, que donde estés sigas disfrutando de lo que siempre fue algo muy importante para ti, las canciones del Doctor, los que te quisimos no te olvidamos.

SET LIST
1.- El lado salvaje
2.- Inés
3.- Cuentame algo más de ti
4.- Heroes (los dos)
5.- Mil millas
6.- John Wayne
7.- Soledad
8.- Vasos rotos
9.- Al acabar el verano
10.- Si, si
11.- Lloviendo piedras
12.- La luna
13.- Lolita

BISES
14.- En la sala de espera
15.- Bola y cadena
16.- Los vecinos

[Antonio Rey. Nuevaola80, Imágenes Jean Daniel Bercher]

Doctor Divago: Guanabaná Jam (Molina de Segura, Murcia)

EN MOLINA SUPIMOS APRECIAR EL DIVAGO SOUND

Guanabana Jam era el lugar elegido por Doctor Divago. Tras ese peculiar nombre se esconde un Cafe-Sala de conciertos, en pleno centro de Molina de Segura (Murcia) de lo mas singular. Guitarras colgadas por las paredes, un mural dotado de una buena colección de vinilos de los Beatles, fotos de Bob Dylan y, lo mas importante, un escenario al fondo, diseñado con buen gusto, donde estos músicos valencianos nos obsequiaron con una buena actuación, de algo mas de una hora, que fue lo que duró.

Pop fresco en su primera parte, el derrochado por las huestes de Manolo Bertrán, a la sazón, voz y guitarra rítmica del grupo, quien estuvo bien flanqueado por su guitarra solista, David Vie, y Edu Cerdá al bajo. Las espaldas las tenía perfectamente cubiertas, contaba con la experiencia a los parches de un correcto Asensio Ros. Tan solo una ausencia, la de Antonio Chumillas, "Chumi" su armonicista, al que dedicaron uno de los temas.

Pues bien, se trataba, principalmente, de promocionar su último trabajo, 'Revuelta elemental', editado el año pasado por el pequeño sello valenciano Saimel, un espléndido álbum, el cual va mejorando con cada nueva escucha, podríamos estar hablando del aldabonazo imprescindible para que la proyección de Doctor Divago alcance cotas de éxitos mayores a las acostumbradas, sin duda, contribuyendo a la consolidación de ese sonido tan característico que sólo estos chicos saben imprimirle a sus instrumentos, hablamos del Divago Sound.

Mención especial para la puesta en escena los músicos venidos de orillas del Turia, todos ataviados al mas puro estilo brit-pop, donde David Vie, el guitarra solista, transmitió a la perfección cada nota que rasgaba, todo ello sin parar de arquear su cuerpo en una suerte de inverosímiles escorzos que contrastaban a la perfección con el inmovilismo del bajista Edu, conservando una pose cien por cien de Rock'n'roll actitud.
Así se desarrolló el concierto del pasado sábado, intercalando temas de todos los tiempos del Doctor, como bien anunció Manolo al principio de la actuación. Una actuación que no dejó indiferente a las, aproximadamente, 150 personas que disfrutaron de la velada, demostrando como hay que hacer las cosas encima de un escenario, y es que el hecho de llevar mas de 15 años funcionando, se tiene que notar.

Set List:

1.- Con tanto amor
2.- Horas y horas
3.- Los tontos buenos tiempos
4.- No tan bueno
5.- Insomnio
6.- Tres billones
7.- La habitación de Charo
8.- Srta. Alfa
9.- Atleta
10.- En otra vida
11.- El vagabundo de las azoteas
12.- Tan enfermo
13.- Tirando a dar
14.- Frunciendo el ceño
15.- Lo que me desespera

Bis:
16.- Mi calle
17.- Tiempo en contra
18.- Reproches

[Pedro J. Pérez. Redacción Nuevaola80]

José M. Granados: Moby Dick (Madrid)

Presentando 'En Madrid'

Hora y media de concierto eléctrico y trepidante es lo que nos ofreció José María Granados en el Moby Dick, acompañado de una banda potente en ese nuevo sonido que le ha imprimido mas fuerza al contenido, que no al continente. Granados sigue teniendo esa peculiar y dulce voz que arropa sus melodías.

Comenzó excusándose por utilizar un taburete en el concierto comentando al mismo tiempo que era el primer concierto que hacía sentado, motivado básicamente por una lesión en su espalda. Realmente se le veía algo “perjudicado”, pero sólo físicamente, puesto que el concierto llevó un tremendo ritmo desde inicio hasta el fin. De hecho al presentar “Bendita Enfermedad” no pensaba que se lo podría dedicar a él mismo, chiste fácil que la sala lo agradeció y rió.

La banda que lleva Granados (voz y guitarra acústica) con quien ha grabado este disco es la misma que nos ofreció el recital de El Sol el pasado mes de enero, es decir: Santi Fernández (también de Los Secretos) a la batería, Eduardo Font al bajo y los coros y guitarra solista de Quique Fuentes, el cual nos deleitó con unos magníficos punteos, riffs y todo tipo de malabarismos con las seis cuerdas de su Fender, siempre a una velocidad endiablada. En el disco también aportó los teclados otro componente de Los Secretos, Jesús Redondo, sin prodigarse en directo, de momento.

Alternando canciones de sus anteriores trabajos en solitario con algunas de Mamá y presentando las nuevas de su nuevo disco 'En Madrid', se fue desarrollando la actuación. Destacar de las nuevas “29 Escalones”, una maravilla de canción que hubo quien incluso le pidió a Granados que la tocara otra vez. Comentó José María que era la historia de una pareja recién separada que seguían compartiendo portal separándoles tan sólo 29 escalones. Digna de escuchar, se avisa...

Otra de las nuevas fue “A tu Salud”, con dedicatoria a una niña muy especial de su entorno, que según comentó era un torbellino como el ritmo de R&R que lleva la canción.

Destacar también la homónima del nuevo disco “En Madrid”, poderosa canción apoyada fuertemente en la base rítmica de Santi a la batería y Edu al bajo y la no menos espectacular guitarra de Quique. Se permitió el lujo de repetirla en el bis que hizo, comentando que no era la marca de la casa el repetir las canciones, pero hoy...

Momentos álgidos se producían cada vez que interpretaba alguna de Mamá, con todo el personal presente en el Moby haciendo de coral improvisada, y es que Granados no es de los que van repudiando de su pasado, reconoce que las canciones de Mamá se las reclaman y hace lo que su público le pide, dejarse acompañar mientras las interpreta.

Como bien dijo en el pasado concierto de El Sol : “de bien nacidos es estar agradecidos” y es lo que estamos con él y él con nosotros, su disco acaba con una canción titulada “Agradecido”.
Sigue así GRANADOS!!!.

Set List:

1.- Duermevela
2.- Todas esas rosas
3.- Que tal
4.- Nada mejor
5.- Bendita enfermedad
6.- En Madrid
7.- Buenos y malos
8.- Despeinada
9.- Dependencia emocional
10.- Hora punta en el metro
11.- 29 escalones
12.- La buena vida
13.- Ladrona
14.- Adictos al rock&roll
15.- Lo intentaré otra vez
16.- A tu salud
17.- El figurín
18.- Nada mas

Bis:
19.- Eses
20.- Ya no volverás
21.- En Madrid (repetición)
22.- Como lo ves (versión 'Like a Rolling Stone')

Pablo Carbonell: Moby Dick (Madrid)

Caiga quien caiga, la vida es un Mashai. Pablo Carbonell celebra los 15 años de Moby Dick

Que Pablo Carbonell es un personaje lo sabe todo el mundo; que desde los tiempos de Pedro (Reyes) y Pablo se ríe de todo y de todos es vox populi; que se elevó, desde Caiga quien Caiga a Esperanza Aguirre, como mito del pijerío (para desgracia de todos los madrileños) es evidente y que los conciertos suyos son el surrealismo personificado, desde Los Toreros Muertos hasta hoy mismo,es lógico. Pero de ahí a tenernos esperando hora y media para salir a escena ya roza el esperpento.

Pues así fué, ataviado con un mono de mecánico amarillo chillón y debajo del mismo una camiseta calada de hombreras, el reportero más desequilibrado de la tele se presentó ante el público con su pinta de cerveza y al grito de “La vida es un mashai” (versión de un tema de los Rollings) comenzó el show (que no concierto).
Acompañado de Nono García a la guitarra, un bajista y una baterista que tocaba más la caja y le acompañaba a los coros, comenzó el festival de humor absurdo al que nos tiene acostumbrados.

A los conciertos de Pablo no se va a oír música, sino claramente a "descojonarse" y el respetable flipa con cada frase, esté dentro de la canción o no, como la mayoría de las veces. Se ríe de Bisbal, de los falangistas, de la pareja, de los suegros, en fín de todo bicho viviente o enterrado.

Mezcla temas de los Toreros Muertos con lo Village People (Me gusta jugar con mi amigo Manolito “guayansiei” y vamos a la fiesta del aceite); 'Mi agüita amarilla' hace que se tire la cerveza a la cabeza y se mee de risa el sólo; es capaz de cantar una sevillana al puente de Brooklin “a ver si hay suerte y se llevan a todos los grupos rocieros y demás a USA y los usan para acabar con ellos mismos”, y decir que Nueva York tiene un “olor especial”.

De repente se pone serio con “Volver”, clásico tango, pero es sólo un alto en el camino, enseguida vuelve de nuevo con “La vida es un Mashai” y otra pinta de cerveza, y como el mismo dice: ”Caiga quien caiga”.
En fin José Luis Coll bien puede descansar en paz, pues Pablito Carbonell seguirá su estela por muchos años.

Felices quince años al Moby-Dick y que sigamos disfrutando de la vida con un humor tan inteligente como el de Pablo, pero sin tanta espera.

Por Beni García.